Inhoudsopgave:
Karl is een oude freelancer met een passie voor muziek, kunst en schrijven.
MisterMyr is een synthwave/elektronische muziek producer uit Spanje. Hij creëert vernieuwende synthwave-sounds die zijn grote verscheidenheid aan muzikale invloeden (van metal tot Wagner met omwegen naar progrock en klassieke gitaar) combineren met een passie voor synth-sounds. In een e-mail vertelde hij over zijn muzikale roots, een bijzondere vaardigheid die hij bezit en hoe hij nieuwe muziek maakt.
MisterMyr: Ik hield altijd van muziek spelen, ik begon muziek te studeren toen ik nog maar zes jaar oud was met piano- en partituurleeslessen. Toen ik acht was, ging ik naar een openbare muziekschool om klassieke gitaar te leren plus alle andere vakken: lezen, zingen, harmonie, compositie, muziekgeschiedenis en verschillende klassieke groepen.
Ik was rond de leeftijd van 14 toen ik begon te zoeken naar mensen om mee te spelen buiten de muziekschool om te zien of we zelf iets konden maken. Ik schreef wat metalnummers en probeerde veel verschillende bands uit, maar we hadden niet veel kennis over wat we in godsnaam aan het doen waren. Ik dacht: "De muziekschool heeft me net geleerd hoe ik moet spelen, maar ze vertelden me niets over buizenversterkers en gain."
Na de middelbare school heb ik me bij een paar bands aangesloten. Sommige waren beter, andere waren slechter. Ik deed wat arrangementen, schreef wat liedjes met andere muzikanten, maar ik was altijd bezorgd over hun niveau. Tegen die tijd speelde ik klassieke muziek van hoog niveau en begon ik echt goed te worden met elektrische gitaar. Ik kon keyboard en bas spelen, maar omdat drums te duur waren, concentreerde ik me op het leren van alle theorie die ik kon. Ik wilde leren waarom ik elk geluid op specifieke momenten zou moeten gebruiken en wat een mens kan spelen, dus ik schreef geen onzin.
Mijn doel was om alle kennis die ik had van de muziekschool te ontwikkelen tot het kennen van de "meta" van elk instrument. Ik had al ervaring met het spelen met meer bands, het arrangeren van muziek en het schrijven van liedjes voor popartiesten. Ik combineerde alle theorie die ik had gestudeerd plus alle muziek waar ik door de jaren heen naar heb geluisterd. Ik kwam tot het punt dat ik niet langer dan 30 minuten alleen kon zijn zonder muziek, zelfs niet om te slapen.
Ik wilde het proberen, dus bood ik aan om een originele soundtrack te schrijven en te produceren voor een videogame waarvoor ze aan het ontwerpen was. Het bedrijf accepteerde het in januari 2019 en ik gaf ze het eindproduct rond april. Ik moet zeggen dat de game op dit moment nog steeds niet is uitgebracht. Ik sta op het punt om het hele ding voor de derde keer te herwerken. Mijn productievaardigheden groeien erg snel en ik geef er de voorkeur aan dat de game op dat moment op mijn beste niveau wordt uitgebracht.
MM: Nadat ik de soundtrack van L.A. Temptations had geschreven, bleef ik voor de lol met Ableton spelen. Ik probeerde te stoppen met hardcore gamen en het leren van een DAW was een leuke afleiding. Destijds schreef ik tracks in Guitar Pro, exporteerde ze naar MIDI en sleepte die MIDI vervolgens naar Ableton waar ik alles mixte. Het was een mooie puinhoop en ik heb erger gedaan, maar je moet falen om te verbeteren. Als een kleine hint daarover, toen ik aan het schrijven was voor de popartiest, nam ik gitaren op als vertellingen via een video-editor, omdat mijn computer zo slecht was. Ik had overal lag en die video-editor had precies 0,2 seconden vertraging, dus het was gemakkelijk op te lossen.
Ik heb Kung Fury opnieuw bekeken en Hasselhoff's True Survivor in mijn geheugen opgefrist. Daarna ging ik snel naar een katerzondag met NASA Live van Jean Michelle Jarre en terwijl ik naar de man keek die met de lichten speelde en probeerde de boeren voor de gek te houden, maar niet de muzikanten, dacht ik: "Hé, ik kan dit!"
Ik opende Guitar Pro en Ableton en begon tabbladen te typen. Vier uur later uploadde ik het naar mijn YouTube-kanaal en maakte een Soundcloud-account omdat ik wist dat er meer muziek binnenkwam.
Dat was 25 juli 2019. Sindsdien ben ik eerlijk gezegd een gekke kerel met lang, ongetemd haar die nummer na nummer schrijft. Ik denk dat ik gemiddeld bijna drie uur muziek per maand heb geschreven. Branding als artiest op Ttwitter hielp me om meer mensen binnen de beweging te leren kennen. Ik heb uren besteed aan het luisteren naar elke afspeellijst, mix en discografie die ik in handen kon krijgen, want terwijl ik al eerder naar het genre had geluisterd, wil ik het nu onder de knie krijgen.
MM: Ik was gezegend met een perfecte toonhoogte en een muzikaal geheugen toen ik werd geboren. Het enige slechte eraan is dat ik de namen van de noten heb geleerd en nu elke keer als ik naar een nummer luister, ik "Mi do si do re la sol" in mijn hoofd hoor en soms wordt het vervelend. Het heeft me veel geholpen om liedjes te leren tot het punt dat ik bijna volledige discografieën kan schrijven met een heel laag percentage mislukkingen.
Ik hoef ook niet naar muziek op een apparaat te luisteren als ik dat niet wil. Externe geluiden doen pijn aan de mix in mijn hersenen, maar ik vind het bijna alleen maar naar muziek luisteren met een kans van 70 procent dat het voor iedereen begrijpelijk is. Ik kan ook noten herkennen en vrijwel elk vals geluid. Het betekent niet dat ik het perfect kan reproduceren, maar het helpt. Het is wel een heel andere skillset.
MM: Ik luister graag naar de meeste genres, ik vermijd commerciële pop, latin en trap en ik weet dat sommige mensen dit niet leuk zullen vinden, maar ik hou niet van wat jazz de afgelopen 40 jaar is geworden. Mensen zijn gekke wiskundigen geworden die drie minuten spelen en misschien eindigen met een of ander gek akkoord van 29 noten dat ze niet eens leuk vinden, maar ze vinden het cool en artistiek. Nee bedankt. Je kunt chocolade mengen met kip, cola en ketchup en het lichaam zal het verteren, maar dat betekent niet dat het goed is om te eten.
In klassieke gitaarmuziek is Francisco Tárrega verreweg mijn favoriet, maar ik zou ook Leo Brower, Fernando Sor, Regino Sainz de la Maza en Mario Castelnuovo-Tedesco willen noemen.
Van Spinditty
Wat de algemene klassieke muziek betreft, hou ik van Bach en Wagner. Ik ben ook erg beïnvloed door Rachmaninoff, Tsjaikovski, Paganini en Vivaldi. Momenteel zijn John Williams en Ernio Morricone de hoogste standaard voor mij.
Ik ben een metalhead. Ik ben dat al vele jaren en ik denk dat ik dat voor altijd zal zijn. Ik hou van Maiden, Judas Priest en Manowar. Ik heb naar zoveel metalgenres geluisterd en gespeeld: Viking, glam, death, symfonisch en zwart. Ik denk dat ik alleen sommige Nu metal en industriële bands van rond het jaar 2000 niet leuk vind, maar ik zal geen van de oude klassiekers missen.
Van metal kwam ik in de progrock met Dream Theater en leerde ik een aantal bands kennen waar ik geen twee dagen zonder kan luisteren: ELP, Transatlantic, Steven Wilson, Devin Townsend, King Crimson, Yes en Genesis om er maar een paar te noemen .
Mijn favoriete bands ooit zijn Queen, Judas Priest, Manowar en Les Luthiers.
MM: Zoals ik al eerder zei, kan ik complete nummers uit mijn geheugen produceren. Maar soms spelen mijn hersenen dingen die ik nog nooit eerder heb gehoord. Ze zijn gewoon logisch, want ik ken de structuren, leidmotieven en arrangementen die goed zouden passen en de progressies waar mensen graag naar luisteren, dus ik ga de hele dag door terwijl ik naar dat nummer in mijn hoofd luister en het "speel" met verschillende melodieën of ritmes.
Het is ongeveer wat je zou doen in je DAW, maar ik kan het mentaal. Na wat mentaal werk dat van minuten tot weken kan duren, heb ik een voltooide versie van het nummer in mijn hoofd en weet ik wat elk instrument doet. Ik open Ableton, schrijf alles vrij snel met een MIDI-toetsenbord en besteed de rest van de tijd aan het kiezen van de beste geluiden, het zoeken naar plug-ins om ze te verbeteren en vervolgens het nummer te mixen en masteren.
MM: Ik werk aan drie soundtracks voor games. Twee daarvan zijn videogames en de laatste is een rollenspel op tafel dat ik samen met een paar vrienden ontwikkel. We zijn allemaal samen het systeem aan het schrijven en dan heeft ieder van ons zijn onderwerp: ik doe muziek en lore, sommigen van de anderen doen lore en karakters en anderen doen nog steeds de website en databases.
In december ben ik van plan om drie albums uit te brengen. Zodra de maand begint, verzamel ik alle nummers van de 30 nummers in 30 dagen-uitdaging die ik in november heb gedaan en lanceer die op Bandcamp zoals het is. Daarna zet ik de beste nummers op Spotify. Ik wil een aantal van de nummers herwerken, want een dag is niet genoeg voor sommige ideeën.
Het tweede album wordt de soundtrack voor de RPG Jinetes de Ka l (Kal Knights). Het zal bestaan uit een hoofdmap met orkestrale thema's die tussen de zes en tien minuten lang zijn en een secundaire map waar ik uitgebreide versies voor elk thema zal maken, zodat mensen ze op de achtergrond kunnen spelen terwijl ze hun games spelen om het meer meeslepend te maken . Ik heb ook leidmotieven geschreven voor vooraf gemaakte personages en de belangrijkste steden om het nog beter te maken.
Het derde album gaat naar mijn eerste volledige synthwave album. Ik heb een MiniEP uitgebracht met de eerste vier nummers die ik heb gepubliceerd, maar hier is veel meer tijd in geïnvesteerd. Ik heb nu meer kennis over wat ik doe en er komt betere software en hardware bij kijken. Het album is ook een soundtrack voor een videogame voor een cyberpunk-y, Outrun-achtige game genaamd Neon Flytron. Er zijn ook twee mappen, een met de belangrijkste nummers en de andere met loops van een tot twee minuten die ik heb geschreven om jingles voor elk niveau te maken.
Ik werk ook aan enkele samenwerkingen met andere artiesten die ik op Twitter heb ontmoet, plan wat videoclips en praat met mensen over samen muziek maken in het komende jaar. Ik zou ook graag een film maken over een paar soundtrackachtige nummers die ik heb geschreven, maar dat is te veel werk en ik zou liever projecten afmaken en naam maken in de scene.
MM: Overal waar mensen het willen. Als dat me helpt mijn rekeningen te betalen of me ze volledig laat betalen, zal ik meer dan blij zijn, maar nu ik een manier heb gevonden om deze muziek uit te brengen en ik heb gezien dat sommige mensen het leuk vinden, ben ik dat niet meer stoppen totdat er iets ingrijpends gebeurt en het onmogelijk maakt.
Films, videogames, shows als soloartiest, collabs met andere mensen, commerciële jingles, YouTube-kanalen, streaming, podcasts. Alles als iemand zich er beter door voelt.
MM: Het is het leukste collectief dat er is. Er zijn artiesten met heel verschillende achtergronden die elkaar helpen groeien en er zijn altijd goede vibes, zelfs tijdens het razen. Er worden daar toffe dingen geboren! Niet alleen muziek, maar ook hele goede vriendschappen. Zelfs als mensen competitief met elkaar worden, komt er betere muziek voor iedereen uit, die mooi is.
MM: Een oneindige krachtbron vereist geen pauzes. Ik aai ook katten.
