Inhoudsopgave:
Karl is een oude freelancer met een passie voor muziek, kunst en schrijven.
Looney Jetman is een Britse synthwave producer. Hij combineert zijn diepe passie voor de muziek van de jaren '80 met de nieuwe draai die synthwave aan die klassieke geluiden geeft. In een e-mail spraken we over zijn begin als producer, hoe hij het creëren van nieuwe muziek en zijn laatste projecten benadert.
Looney Jetman: Ik kreeg een Casio VL-Tone synthesizer/calculator in het begin van de jaren '80, wat ik fascinerend vond. Ik geloof dat dit dezelfde of, zeer vergelijkbare synth, was als de synth die de Duitse band Trio gebruikte om het ritme te creëren voor hun single Da-Da-Da. Later in de jaren '80 kreeg ik een Casio CZ met een ingebouwde viersporensequencer en begon ik een aantal zeer basale arrangementen op te bouwen, waarbij ik de hitparademuziek van die tijd kopieerde. Het groeide vanaf dat moment toen ik meer professionele synthesizers begon te kopen, computersequencing begon, aanvankelijk met een Atari ST en uiteindelijk in virtuele instrumenten die op een pc draaiden.
LJ: Van alle muziektijdperken houd ik het meest van de jaren '80. Synthwave neemt veel van de geluiden uit de jaren '80, maar verdraait ze op een manier die popmuziek in de jaren '80 nooit deed. Ik denk dat synthwave ook veel te danken heeft aan video-/computergamemuziek uit die tijd. Als levenslange fan van gamen spreekt mij dat enorm aan.
LJ: Er zijn er nogal wat. Vanaf de jaren '80 ben ik fan van onder meer Depeche Mode, Pet Shop Boys, Nitzer Ebb, John Carpenter en Trevor Horn. Een paar van de huidige artiesten die ik volg zijn Timecop1983, Chvrches en Emika. Jean Michel Jarre is echter waarschijnlijk de grootste invloed op mijn muziek. Equinoxe is misschien wel mijn favoriete album aller tijden.
Van Spinditty
LJ: Ik begin vaak met een melodie en zoek dan een paar akkoorden die daarbij passen. Omdat al mijn opnamen instrumentaal zijn, denk ik dat een sterke melodie het belangrijkste element is, want dat maakt een deuntje gedenkwaardig. Ook moderne opnametools kunnen overweldigend zijn, omdat je veel instanties van instrumenten kunt gebruiken. Ik probeer me graag te beperken tot een paar instrumenten en effecten. H2O werd beïnvloed door Jean Michel Jarre's Oxygene en ik beperkte me tot dezelfde instrumenten die hij in zijn studio had bij het opnemen van dat album.
LJ: Na mijn laatste paar remixes van mijn eerste album, heb ik een van mijn nummers van het meest recente album herwerkt tot een meer synthwave-achtig arrangement. Ik heb ook net een nummer opgenomen waarvan ik denk dat het mijn eerste release zal zijn met zang, zodra ik een zanger heb gevonden om ze op te nemen.
Voor beide projecten heb ik ook 'extended' mixen geproduceerd, die teruggaan naar de jaren '80, toen een 12" single een uitgebreide mix van het hoofdnummer zou hebben. Vaak bevatten deze veel langere instrumentale secties en ik hield ervan dat soort remixen. Helaas behoorden ze tot het verleden toen 'celebrity'-remixen het overnamen in de jaren 90. Ik begin ook aan een derde album te werken, hopelijk voor release in 2020.
LJ: Ik zou graag de kans krijgen om wat van mijn muziek live te spelen.
LJ: Het is fantastisch om zo'n grote groep gelijkgestemde mensen allemaal samen te hebben. Het kan moeilijk zijn om de aandacht van een modern muziekpubliek te trekken, zelfs als we zo'n gemakkelijke weg hebben om onze muziek uit te brengen via streaming en digitale distributie. Er zijn onlangs een aantal fantastische afspeellijsten samengesteld en gepromoot met behulp van de #synthfam-hashtag en hopelijk zullen mensen via hen een aantal briljante nieuwe artiesten ontdekken.
LJ: Ik kijk veel films, televisie niet zo veel. Ik ben de man die daar in de bioscoop zit aan het einde van een film via de aftiteling, gewoon luisterend naar de muziek.
