Hoe hiphopmuziek de Amerikaanse cultuur en samenleving heeft beïnvloed

Inhoudsopgave:

Anonim

Kathleen is al meer dan vijf jaar online schrijver. Haar artikelen richten zich vaak op de popcultuur en de muziekindustrie.

Hiphop-tijdlijn

Jaar Belangrijke gebeurtenis

1973

Kool Herc's houdt zijn "hiphop"-feesten

1979

De eerste opgenomen rapsingle wordt uitgebracht.

1980

Curtis Blow's single "The Breaks" overtreft een miljoen verkopen.

1984

Kool Herc houdt zijn laatste "old school" hiphopfeest.

1985

Doue E. Fresh creëert "The Show"

1986

Voer de DMC-remix "Walk This Way" uit, waarmee hiphop wordt geopend voor een nieuw publiek. Ook N.W.A. vorm, het creëren van gangster rap.

1992

Dr. Dre schrijft 'The Chronic', waarmee hij hem en zijn label naar het sterrendom lanceert en gangsterrap nog meer mainstream maakt.

2000

Het moderne tijdperk van hiphop begint.

Critici van hiphop

Ondanks de nationale prevalentie van hiphop in de Verenigde Staten, blijft er een sterke en vocale fractie van de gemeenschap die gelooft dat hiphop sociale subversie, chauvinisme, agressie, vulgariteit, godslastering en weinig anders vertegenwoordigt.

Eén zo'n argument vergelijkt de hiphopgemeenschap met louter een vehikel voor vijandige sociale opstand in plaats van een geloofwaardige methode voor productieve sociale hervorming. Sommigen geloven dat "leden van de hiphopnatie een 'imagined community' vormen die minder gebaseerd is op de realisatie ervan door staatsvorming dan op een collectieve uitdaging van de consensuslogica van het Amerikaanse nationalisme" (Decker, 54). Dit argument probeert de intentionaliteit van hiphop en de effecten ervan te ondermijnen; dus het idee promoten dat elke positieve sociaal-culturele verandering slechts een uitloper van rebellie was.

Van Spinditty

De evolutie van hiphop-mc's

Sinds het begin is hiphop zo ver gevorderd dat het tot op zekere hoogte de cultuur beheerst. De kracht van media, muziek en popcultuur is nog nooit zo krachtig geweest en het bereik ervan wordt steeds groter door marktuitbreiding en een steeds groter wordend consumentenbestand. "Nu behoren media en entertainment zoals popmuziek, film en mode tot de belangrijkste krachten die cultuur overbrengen op deze generatie zwarte Amerikanen." (Kitwana, 7)

Hiphop is misschien wel de stem van een hele generatie. Hip-hop Nation transformeert van louter een methode van en bewustzijnspromotie in een formidabele culturele kracht in zichzelf die een zware hand heeft in de constructie van zowel individuele als gemeenschapsidentiteiten. “Zwarten in het hele land die zich identificeerden met [rap] werden door het geïnformeerd als een medium om de nationale cultuur te delen. In het proces werden rapartiesten de dominante publieke stem van deze generatie.” (Kitwana, 10) Op deze manier fungeerden artiesten variërend van MC Hammer tot Dr. Dre, Tupac tot Snoop Dogg (en andere G Funk-artiesten) als de spreekbuis van een generatie die behoefte had aan begeleiding en richting op het gebied van identiteit en stem.

De behoefte aan sterke zwarte nationale iconen in de popcultuur is een bewijs van de verwarring en het ontbreken van een voorgeschreven doel waarmee de generatie zwarte jongeren van de jaren negentig te kampen had. "Historisch gezien hebben Afro-Amerikanen een sterke mate van raciale solidariteit getoond, grotendeels omdat ze gemeenschappelijke problemen hadden en hun lot als nauw met elkaar verbonden zagen." (Collins, 14) De harde discriminatie waarmee zwarte mensen in de geschiedenis van het land in Amerika werden geconfronteerd, leidde logischerwijs tot intense gevoelens van solidariteit onder de zwarte gemeenschap.

Raciale solidariteit kwam in de jaren vijftig en zestig tot een hoogtepunt in de vorm van de Afro-Amerikaanse burgerrechtenbeweging, waarin zwarten in de Verenigde Staten burgerlijk verzet pleegden in een poging politieke en sociale verandering aan te wakkeren. Kortom, rap uit de jaren negentig kan worden gezien als het resultaat van een generatie zwarte jongeren die opgroeide in de schaduw van degenen die voor hun rechten vochten, maar geen duidelijke actielijn uitstippelden voor de jongeren om in hun voetsporen te treden.

Wat maakt dat ik zeg 'het kan me niet schelen', anders dan Patrick Henry die zegt: 'Geef me vrijheid of geef me de dood?' Wat maakt mijn vrijheid anders dan Bosniërs of wie [Amerika] hier ooit voor wil vechten jaar?

- Tupac Shakur

Hoe hiphop culturele normen opnieuw definieerde

Bovendien lieten de rechten die aan zwarte mensen werden gegeven tijdens en na de burgerrechtenbeweging de volgende generaties achter met een verlies over hoe de strijd voor zwarte rechten voort te zetten, hoe de meer subtiele vormen van racisme en discriminatie te bepalen, en hoe de juiste antwoorden te geven op de de vraag hoe ver ze hun duidelijke politieke afwijkende mening kunnen doordrukken. De veranderingen in het nationale sociale klimaat zorgden voor opmerkelijk verwarrende tijden, “omdat zwarte nationalistische denkers van oudsher zeer luidruchtig zijn geweest in het identificeren van het belang van zwarte identiteit en zwarte cultuur voor politieke strijd. [Hiphop] kan zwart nationalisme gebruiken om de uitdagingen te onderzoeken waarmee Afro-Amerikanen in het post-burgerrechtentijdperk worden geconfronteerd. (Collins, 20)

In het licht van racisme zijn hiphopartiesten (zoals Tupac) in staat om een ​​balans te creëren tussen de bevordering van zwarte rechten en individualiteit. "De intense kwetsbaarheid die veel jonge mensen voelden met betrekking tot de wisselvalligheden van het dagelijks leven, [veroorzaakte] hun behoefte aan een figuur die openlijke en subtielere verwondingen kon weerstaan." (Dimitriadis, 4) Op deze manier kunnen hiphopartiesten worden beschouwd als belangrijke publieke figuren voor jonge gemarginaliseerde zwarte jongeren die anders geen belangrijke pool van herkenbare leiders zouden hebben.

Daartoe herdefinieerde de hiphopcultuur de culturele normen en praktijken in het hele land door nieuwe manieren van leren, gedrag en sociale interactie tot stand te brengen. De jaren negentig zagen een duidelijke toename van de oprichting van straatbendes als een direct antwoord op felbegeerde sociale hervormingen.

De nadruk van de straat in de opvoeding van gemeenschappen met een lagere sociaaleconomische status vergroot de kracht van straateducatie. “Media en populaire cultuur spelen een belangrijke rol in het leven van jongeren en moeten worden onderzocht als een soort alternatief 'geleefd' leerplan… jonge mensen gebruiken deze teksten tegenwoordig om plaatselijk gevalideerde ikken en gemeenschapsgevoelens te construeren, gekoppeld aan gedeelde opvattingen over wat het is. betekent om zwart en gemarginaliseerd te zijn in de Verenigde Staten.” (Dimitriadis, 2-8) Straateducatie en 'street smarts' zijn direct gerelateerd aan de cultuur rond hiphopmuziek. Bijgevolg kleurt straateducatie zowel de thematische elementen van hiphop als de structuur van die thema's in het algemeen.

Gedurende de jaren negentig hebben veel jongeren hiphop in hun dagelijks leven opgenomen. In feite heeft hiphop de traditionele "juiste" methoden van sociale interactie volledig opnieuw gedefinieerd. "Hiphopcultuur is een belangrijk sociaal medium waarin veel jonge mannen en vrouwen van kleur (vooral in de VS, maar ook in toenemende mate in andere samenlevingen) hun gender construeren." (Munoz-Laboy, Weinstein en Parker, 616)

Genres en artiesten die hiphop hebben beïnvloed

Genre Beschrijving

R&B

Ritme en blues is een genre van populaire muziek dat in de jaren veertig is ontstaan ​​in Afro-Amerikaanse gemeenschappen. De term werd oorspronkelijk gebruikt door platenmaatschappijen om opnames te beschrijven die voornamelijk werden verkocht aan stedelijke Afro-Amerikanen, in een tijd waarin "urbane, rockende, op jazz gebaseerde muziek met een zware, indringende beat" populairder werd.

Funk

Funk is een muziekgenre dat zijn oorsprong vond in Afrikaans-Amerikaanse gemeenschappen in het midden van de jaren zestig, toen Afro-Amerikaanse muzikanten een ritmische, dansbare nieuwe vorm van muziek creëerden door een mix van soulmuziek, jazz en ritme en blues (R&B). Funk legt de nadruk op melodie- en akkoordprogressies en concentreert zich op een sterke ritmische groove van een baslijn gespeeld door een elektrische bassist.

Ziel

Soulmuziek is een populair muziekgenre dat zijn oorsprong vond in de Afro-Amerikaanse gemeenschap in de Verenigde Staten in de jaren vijftig en begin jaren zestig. Het combineert elementen van Afro-Amerikaanse gospelmuziek, ritme en blues en jazz.

Jazz

Jazz is een muziekgenre dat zijn oorsprong vindt in de Afro-Amerikaanse gemeenschappen van New Orleans, Verenigde Staten. Het is ontstaan ​​in de late 19e en vroege 20e eeuw, en ontwikkelde zich vanuit de wortels in blues en ragtime. Jazz wordt door velen gezien als 'Amerikaanse klassieke muziek'.

Rock-'n-roll

Rockmuziek is een breed genre van populaire muziek dat in het begin van de jaren vijftig in de Verenigde Staten is ontstaan ​​als 'rock and roll' en zich in de jaren zestig heeft ontwikkeld tot een reeks verschillende stijlen. Het staat bekend om zijn gebruik van elektrische gitaar en een gestage kickdrum heavy beat.

Roll-artiesten

Roll-artiesten; dichters en schrijvers zoals Iceberg Slim; en stilistische voorouders zoals Muhammad Ali en Richard Pryor waren allemaal belangrijke invloeden op de hiphopcultuur.

Effecten van de "Hip-Hop Nation"

Ondanks hevige discussies over de specifieke mate van het vermogen van hiphop om een ​​samenleving te beïnvloeden, blijft het een feit dat de hiphopnatie die zich in de jaren negentig ontwikkelde een grote culturele betekenis behoudt en serieus moet worden beschouwd in elk gesprek over de recente vooruitgang in de Amerikaanse cultuur .

Hiphopcultuur is een aangrijpende en historisch belangrijke factor in de Amerikaanse samenleving. Het vertegenwoordigt een weerspiegeling van de sociaal-politieke ellende en het wijdverbreide sentiment van traditioneel gemarginaliseerde en onderdrukte gemeenschappen. Als zodanig is hiphop een voertuig voor sociaal commentaar en bewustzijn, evenals een weg voor openbaar discours. In deze overwegingen markeerde de ontwikkeling van hiphop in de jaren negentig een cultureel genuanceerde en significante beweging in zowel de weerspiegeling van het ontevreden sociale klimaat van die tijd als het vermogen om sociaal-culturele normen te construeren en te reconstrueren.

Wanneer is hiphop begonnen?

Hiphop is een underground urban beweging en muziekgenre dat in de jaren 70 ontstond in The Bronx (New York City) en zich vooral richtte op het ontwikkelen van vaardigheden. Dat gezegd hebbende, denken veel mensen dat de wortels van rap en hiphop teruggaan tot de Afrikaanse 'griots', die dorpsvertellers waren die op eenvoudige handgemaakte instrumenten speelden terwijl ze verhalen over hun familie vertelden.

Als gevolg hiervan beweren sommigen dat de oorsprong van Amerikaanse hiphop echt teruggaat tot de Afro-Amerikaanse verhalenvertellers in het zuiden. Desalniettemin werd het genre populair in de jaren 70 en 80, toen nieuwe technologie het mogelijk maakte om liedjes te maken zonder dat er een live band nodig was.

Wie begon de hiphopcultuur?

DJ Kool Herc, ook bekend als Clive Campbell, wordt vaak gecrediteerd met het leggen van de eerste bouwsteen van hiphop in 1973. Nogmaals, de oorsprong van hiphop gaat waarschijnlijk veel verder terug, maar het was Herc die een taal gaf aan deze opkomende fenomeen toen hij naar verluidt een feest organiseerde in zijn gebouw (1520 Sedgwick Avenue) met een geluidssysteem dat werd gebruikt om een ​​feest te DJ-en en het geluid op het feest omschreef als 'hiphop'.

Beroemde rappers van vroege hiphop

Meest invloedrijke hiphopalbums

Artiest Album Jaar van uitgave

Publieke vijand

"Er is een natie van miljoenen voor nodig om ons tegen te houden"

1988

Beastie Boys

"Pauls boetiek"

1989

Ijsblokje

"AmeriKKKa's Most Wanted"

1990

Dr. Dre

"De Chronische"

1992

Nas

"Illmatisch"

1994

Eminem

"De Marshall Mathers LP"

2000

Kanye West

"Late registratie"

2005

Wanneer is rap begonnen?

Rap werd voor het eerst gemeengoed in Amerika rond de jaren zestig, toen het begon op te duiken in de zwarte gemeenschap. (Dat gezegd hebbende, het vertellen van muzikale verhalen is al duizenden jaren een onderdeel van de Afrikaanse cultuur.) Rap werd als een slang gebruikt om aan te duiden dat iemand aan het praten was of een gesprek voerde.

Wat betekent rappen?

Het woord "rap" is eigenlijk heel oud. In feite duikt de term al in de 15e en 16e eeuw op in Groot-Brittannië. Aanvankelijk betekende het woord rap slaan of slaan. Maar een paar eeuwen later, een kleine variatie op deze definitie, waarbij het woord werd gewijzigd in spreken of praten.

In Amerika, rond de jaren zestig, begon het op te duiken in de zwarte gemeenschap en werd het gebruikt als een slangwoord om aan te geven dat iemand aan het praten was of een gesprek voerde. Nu is het woord weer geëvolueerd. De nieuwe definitie is "een muziekstijl waarin woorden snel en ritmisch worden gereciteerd op een vooraf opgenomen, typisch elektronische instrumentale achtergrond."

Wat zijn de wortels van rappen?

In Afrika, duizenden jaren geleden, begonnen de "griots", die dorpsvertellers waren die handgemaakte basisinstrumenten bespeelden terwijl ze verhalen vertelden over hun families en actuele gebeurtenissen, de oorsprong van rapmuziek. De griot is nog steeds een belangrijke vorm van communicatie in Afrika.

Deze griottraditie werd overgedragen toen Afrikanen tegen hun wil werden gevangengenomen en naar Amerika werden getransporteerd. Dit is de reden waarom sommigen beweren dat de wortels van Amerikaanse rapmuziek uit het zuiden van de Verenigde Staten komen.

Wie was de eerste Amerikaanse rapper?

Coke La Rock wordt vaak beschouwd als de eerste rapper nadat hij in 1973 samenwerkte met DJ Kool Herc. Beiden worden erkend als de oorspronkelijke grondleggers van Hip Hop. Dat gezegd hebbende, aangezien rapmuziek oorspronkelijk underground was, is het bijna onmogelijk om te zeggen wie de eerste rapper werkelijk was.

Wanneer werd hiphop populair?

Het nummer "Rapper's Delight" van de Sugarhill Gang uit 1979 wordt algemeen beschouwd als de eerste hiphopplaat die in de mainstream populair werd. De jaren tachtig markeerden de diversificatie van hiphop naarmate het genre meer complexe stijlen ontwikkelde.

Hoe verspreidde hiphop zich?

Invloedrijke hiphopartiesten over de hele wereld

Naam Land van herkomst Geweldig lied

Bigg

Marokko

"170KG"

Damso

België

"Smog"

Didier Awadi

Senegal

"Tieupeu Na"

Ceza

kalkoen

"Vermoeden"

Mustafa Yoda

Argentinië

"El hombre bueno que fue al infierno"

k-os

Canada

"Ruimteschip"

alias

Zuid-Afrika

"Rennen Jozi"

Welk effect heeft hiphop buiten de Verenigde Staten gehad?

Hiphop bleef niet gelokaliseerd in de VS, maar verspreidde zich over de hele wereld. Tegenwoordig hoor je Zuid-Amerikaanse, Afrikaanse, Europese en zelfs Koreaanse hiphop. Omdat hiphopteksten vaak gaan over vechten en het overleven van onderdrukking, is de boodschap breed.

Veel Europese, Afrikaanse en Zuid-Amerikaanse hiphopartiesten rappen over de verwoestende effecten van het kolonialisme en de strijd tegen racisme. De thema's in hiphop zijn relevant voor veel samenlevingen, dus het is niet meer dan normaal dat het genre zich over de hele wereld zou verspreiden.

bronnen

Opmerkingen

dababy op 15 januari 2020:

bruh

Arthur J. Smith op 26 juni 2019:

*Dit is een DOPE-artikel om te lezen … Ik heb het net gedeeld met mijn vrouw Koffey en onze zoon Yung Giant! Kathleen, helemaal uit Fifth Ward, Texas… Ik groet! -lil art

Muziek_13 op 28 april 2019:

Heel erg bedankt! Ik ben bezig met een project en had dit echt nodig.

goustydj op 15 maart 2019:

mooie geheel zwarte rapper is het beest

De hemel op 26 september 2018:

Dit is een geweldig artikel. Bedankt wie het heeft geschreven (: (:

Anoniem mens op 19 september 2018:

IK LIKE DIT ARTIKEL

Donna Looney op 18 september 2018:

Dit artikel is erg goed voor elk muziekproject. Het heeft me geholpen voor de mijne, ik zit in de 7e klas, dus BEDANKT! Tupac de beste!

tt op 17 september 2018:

bedankt man

boopdopblooooob op 07 juni 2018:

bedankt, het heeft me geholpen met mijn project :D

jj op 14 maart 2018:

dit heeft geholpen

Kathleen Odenthal (auteur) uit Bridgewater op 30 december 2017:

yo snoop, bedankt man

wereldbol op 06 december 2017:

yo j cole is prullenbak @coralreef

Michael op 27 november 2017:

Kendrick LaMar is de beste rapper

di op 28 oktober 2017:

Jae Wheeler

Joelson op 24 oktober 2017:

Hallo, ik vraag me af of dit juist is of niet

koraalrif op 25 september 2017:

j cole beste artiest

waarom nu op 13 september 2017:

het is een geweldig artikel, maar ik ben benieuwd hoe het onze generaties nu vormgeeft met de mompelende rap en de overmatige verheerlijking van drugs? met zoveel door de jaren 90 beïnvloede rappers die niet langer als zo invloedrijk worden beschouwd als ze waren of zo populair, schaadt rap nu alleen maar de cultuur?

waarom niet op 25 mei 2017:

Het is een goede bron, maar niet voor Russische spion

Da spycrab op 21 mei 2017:

in antwoord op "Waarom" geloof ik dat het een betrouwbare bron is, ik bedoel dat ik het gebruik.

idk op 17 mei 2017:

deze website is redelijk goed, maar is hij betrouwbaar????

troje op 16 mei 2017:

geweldig artikel!!

Waarom op 09 mei 2017:

Ummm, ik ben bezig met een onderzoekspaper en ik vroeg me af of dit een betrouwbare bron is.

Madison op 29 april 2017:

Dit artikel is echt geweldig!! Ik gebruik het om uit te citeren voor een project van mij. Eén ding echter… Het zou echt geweldig zijn geweest als je meer diepgaande citaten had toegevoegd. Ik waardeer de citaten tussen haakjes die worden gebruikt, maar het zou erg nuttig zijn geweest als je de citaten ook in MLA had gedaan en ze aan het einde van het artikel had gezet. Dit is geen haat, dat beloof ik, het zou het een stuk makkelijker maken om dit te citeren en de citaten te gebruiken die je hebt.

Trevien Hopkins op 20 april 2017:

Liefde

Trevien op 20 april 2017:

Oh mijn god, dit is een geweldig artikel

Minnie op 24 januari 2017:

Echt geweldig artikel … met feiten en wat meer informatie over verschillende aspecten van hiphop

Een Gedachte op 22 november 2016:

Het is grappig dat zoveel mensen hierover schrijven vanuit zo'n academisch perspectief. Het was nooit zo diep voor mij, rijmen was iets wat we deden, en onze strijd, (niet alleen de zogenaamde "zwarten") in de binnenstad, kleding en levensstijl werd uitgebeeld voor anderen in Amerika om een ​​glimp van op te vangen. Verbazingwekkend wat ooit werd gemeden en afgekeurd, wordt internationaal geaccepteerd (in de meest lelijke vorm).

Nooit was rap "Ever-Ever-Ever-Ever", de mijne of iemand die ik ken's cultuur. terwijl ik het er wel mee eens ben dat het een stem gaf. In geen geval mag men misleide individuen verafgoden die niets dan sporen van vervuilde melodieën hebben achtergelaten om te volgen.

Vergelijk 99,9999% van deze artiesten nooit met mensen als MLK, Malcolm, Harriet Tubman, Sojourner Truth, Paul Roberson, Apache Chief Geronimo, Family Men en dergelijke. Omdat ze veel hebben gedaan om veel van de ongedaan gemaakte schade te herstellen.

Wijze krijgers verspreiden het licht

David Ram0s op 22 september 2016:

heel goed geschreven stuk

badstof op 07 september 2016:

kan iemand me 3 belangrijke feiten over het artikel geven?

Kuduva Konrad uit Windhoek op 04 april 2016:

Nou, dit is geweldig en leerzaam, ga zo door!

Naomi op 26 maart 2016:

Geweldig artikel :) Heeft me echt geholpen met mijn huiswerk

Jordanië uit Denver, CO op 09 januari 2016:

Dit artikel is zeer inzichtelijk en gedetailleerd! Ik ben een enorme hiphopfan, dus het is leuk om te zien dat anderen erover schrijven. Het lijkt niet veel aandacht te krijgen, althans niet onder de HubPages-gemeenschap.

Anna Christie uit Londen, Verenigd Koninkrijk op 17 december 2015:

bedankt voor alle informatie in deze hub erg interessant

Reginald Boswell uit Huntsville, Alabama op 11 mei 2014:

Kathleen: Het is leuk om deze hub over hiphop te zien. Toen ik in de jaren 80 een college volgde met de naam Music of Black Americans, werd mijn inzending voor een essay over Run DMC afgewezen omdat hiphop geen erkende vorm van muziek was en ik in plaats daarvan op Stevie Wonder moest schrijven. Stevie Wonder is geweldig, maar ik vond het vervelend dat de professor die mijn oorspronkelijke inzending afwees, niet kon zien wat we toen allemaal wisten: "HIP HOP was de nieuwe Rock n Roll." Trouwens, mijn professor is nu een vriend op Facebook (geen spijt).

Kathleen Odenthal (auteur) uit Bridgewater op 24 maart 2014:

Bedankt voor de input! Ik kan niet geloven dat ik countrymuziek ben vergeten! Ik zal het bewerken!

Linda Bilyeu uit Orlando, FL op 24 maart 2014:

Ik ben een fan van sommige hiphopnummers, hoe pakkender het deuntje, hoe vaker ik het zal zingen. Ik merkte dat mijn favoriete muziekgenre niet in je poll was opgenomen…Land, dus heb ik mijn tweede favoriete pop gekozen. Ik ben gewoon een muziekliefhebber van de meeste genres. Geweldige hub!

Hoe hiphopmuziek de Amerikaanse cultuur en samenleving heeft beïnvloed