7 beste rockalbums aller tijden

Inhoudsopgave:

Anonim

De auteur is een gitarist en bassist met meer dan 35 jaar ervaring als muzikant.

3. Eerbetoon – Randy Rhoads

Telkens als ik Crazy Train op de radio hoor of bij een sportevenement speel, vind ik het triest om te beseffen dat de meeste mensen die luisteren weinig geven om het genie van de man die de gitaar voor dat nummer schreef en opnam. Veel mensen kennen Crazy Train en zelfs Ozzy Osbourne, maar buiten de gitaar- en metalgemeenschappen weten maar weinigen wie Randy Rhoads was.

Van Spinditty

Zij zouden moeten.

Van Halen en Hendrix zijn mijn twee favoriete gitaristen, en Randy Rhoads krijgt de derde plek. Ik zou echter zeggen dat Rhoads de meest invloedrijke speler voor mij was als jonge gitarist, als dat enige zin heeft.

Misschien komt dat omdat Van Halen en Hendrix zo van de muur waren dat ik niet begreep wat ze aan het doen waren als jonge gitarist. Zelfs vandaag schud ik soms gewoon mijn hoofd als ik live-opnames hoor.

Ter vergelijking: het spel van Rhoads was logischer, hoewel hij nog steeds behoorlijk moeilijke en verbazingwekkende dingen deed. Hij was een klassiek geschoolde gitarist en zijn spel weerspiegelde dat.

In ieder geval was Tribute een album dat mij als jonge speler erg aansprak. Dit is een live-opname die in 1987 postuum is uitgebracht en Randy in zijn beste tijd laat zien.

Rhoads verscheen op twee studioalbums met Ozzy voor zijn vroegtijdig overlijden in 1982. Het bleek dat dat voor mij en miljoenen anderen lang niet genoeg was. Het zijn allebei geweldige platen waarop Randy schittert, maar Tribute is precies zoals de titel al aangeeft: een eerbetoon aan zijn grootsheid die de essentie van zijn spel in een live setting vastlegt.

4. Texas Flood – Stevie Ray Vaughan

Toen ik een kind was, ontdekte ik Stevie Ray Vaughan terwijl ik laat op de avond door televisiestations bladerde. Een of andere kerel met een rare hoed scheurde het open op een Stratocaster die eruitzag alsof hij was overreden door een bus. Natuurlijk werd ik weggeblazen en hij werd al snel een van mijn favoriete gitaristen.

Als ik terugkijk in mijn verzameling SRV-albums, zijn er echt een paar die deze lijst hadden kunnen maken. Als ik er een moet kiezen om mee te beginnen, zou ik Texas Flood kiezen. Dit album vangt echt de magie van SRV, van de grommende toon tot de onwerkelijke blueskarbonades.

Vaughan had gedurende zijn hele carrière veel mainstream-succes en sommige van zijn nummers zijn hoofdbestanddelen van klassieke rockradio geworden. Hij nam ook veel covernummers op, maar het is belangrijk om te beseffen dat dit past in de bluestraditie.

In 1990 werd de naam van SRV toegevoegd aan de lijst van geweldige gitaristen die deze wereld veel te vroeg verlieten. Zijn bijdragen en nalatenschap blijven tot op de dag van vandaag resoneren, en zijn muziek is essentieel als het gaat om moderne blues- en rockgitaar.

5. Passie en oorlogvoering – Steve Vai

Toen frontman David Lee Roth in 1985 uit elkaar ging met Van Halen, was dat een zenuwslopende ervaring voor fans. Van Halen werkte al snel samen met Sammy Hagar om een ​​meer gepolijste versie van de band te bouwen die jaren daarna sterk bleef.

Maar hoe zit het met Dave? Hij had enig succes gehad als parttime soloartiest, maar hoe zou hij zonder Eddie ooit de muzikale chaos kunnen heroveren waaraan de fans van Van Halen gewend waren geraakt?

Bleek dat Dave wist wat hij deed, en landde voormalig Frank Zappa-bandlid Steve Vai als leadgitarist voor zijn nieuwe groep. Vai's spel was spectaculair en in veel opzichten leek hij Eddie Eddie te overtreffen. Een nieuwe gitaarheld was geboren.

Passion and Warfare, uitgebracht in 1990, was Vai's tweede soloalbum en zijn eerste sinds hij samenwerkte met Roth. Ik droeg deze cassette toen hij voor het eerst uitkwam, en naar mijn mening is het een meesterwerk. Al moet ik toegeven dat je een beetje een gitaar-nerd moet zijn om er echt in te komen.

6. Stijgende kracht – Yngwie J. Malmsteen

Yngwie Malmsteen is een van de meest controversiële gitaristen van de afgelopen dertig jaar. Zijn stijl, vaardigheid en houding zijn de oorzaak geweest van meer dan een paar ruzies, waarvan sommige ongetwijfeld resulteerden in stoten.

Afhankelijk van wie je het vraagt, is Yngwie ofwel het grootste gitaargenie in de geschiedenis van de rockmuziek, ofwel een egoïstische opschepper. Of misschien allebei. Ongeacht je persoonlijke mening, als je van gitaar houdt, moet je toegeven dat de man serieuze vaardigheden heeft.

Wat mij betreft, ik denk dat hij ronduit briljant is en mogelijk de grootste technische gitarist van onze tijd. Als hij af en toe rare dingen zegt en doet, hoeft dat niet te verbazen. Yngwie leeft in de ijle lucht, een plek waar maar weinig stervelingen ooit komen.

Rising Force, uitgebracht in 1984, was Yngwie's eerste solo-studioalbum en wordt door metal- en shredfans algemeen beschouwd als een van de meest invloedrijke albums. Yngwie's mix van heavy metal en klassieke muziek ging verder waar Blackmore was gebleven en versmolt tot een stijl en geluid die we tegenwoordig als vanzelfsprekend beschouwen, maar die destijds behoorlijk wereldschokkend was. Zijn snelheid, vaardigheid en sweep-arpeggio-technieken zijn nu legendarisch, en Rising Force is waar het allemaal begon.

7. Surfen met de Alien - Joe Satriani

Samen met Vai en Yngwie vormt Joe Satriani een onofficieel driemanschap van shredmasters die hun heerschappij in de jaren '80 begonnen en tot op de dag van vandaag indruk maken en innoveren. Terwijl Vai en Malmsteen overal geliefd zijn bij gitaargeeks, heeft Satriani in zijn carrière soms een wat meer mainstream waardering voor zijn solowerk ervaren.

Het deuntje Summer Song van zijn album The Extremist uit 1992 kreeg destijds serieuze mainstream radio-airplay, iets wat bijna ongehoord is voor een solo instrumentale muzikant.

Maar laten we een paar jaar teruggaan naar 1987 en Surfing with the Alien, het record dat Satch echt op de kaart zette als mededinger voor Heavyweight Shred Champion of the World. Satriani laat overal zijn genialiteit horen en mixt het tussen de rokende Satch Boogie en de langzame, coole Echo, met hier en daar een gezonde dosis experimentele gitaar.

Begin met oefenen

Je hebt zojuist gelezen over de belangrijkste gitaaralbums, wat mij betreft. Maar het maakt eigenlijk niet uit wat ik denk. Waar het om gaat is de impact die deze opnames kunnen hebben op jou en je spel.

Misschien vind je ze, net als ik, inspirerend, innovatief en ronduit verbluffend. Of misschien ontdek je dat Hendrix, Malmsteen en Van Halen niet jouw ding zijn.

Ze kunnen er zelfs voor zorgen dat je wilt stoppen met gitaar!

niet doen. Kies je gitaar en begin te oefenen, en misschien zal ooit iemand zoals ik een van je albums op een lijst als deze plaatsen.

Waar het om gaat als gitarist is dat je inspiratie opdoet in muziek. Ik denk dat deze albums je een solide startpunt bieden, maar stop nooit met ontdekken en stop nooit met het zoeken naar positieve invloeden, zelfs op de meest onwaarschijnlijke plaatsen.

Wees niet bang om andere genres te verkennen. Naast wat je hier hebt gelezen, vind je in mijn verzameling ook enkele Wes Montgomery, Chet Atkins, Al Di Meola, Charlie Christian en Andres Segovia. Als je kunt spelen, is de kans groot dat ik je muziek leuk zal vinden.

Dus, hoe zit het met jou? Zijn er andere essentiële rockgitaaralbums die niet op mijn lijst staan? Welke gitaaralbums en gitaristen hebben je door de jaren heen geïnspireerd? Of, als je net begint, door welke muziek wilde je het proberen?

Laat het ons weten in de comments hieronder!

Wat is het beste rockgitaaralbum?

Vertel ons over je meest inspirerende rockgitaaralbums!

Wesman Todd Shaw uit Kaufman, Texas op 10 november 2019:

Ik herinner me een gitaarmagazine van eind jaren 80 of begin jaren 90. Ik weet niet welke, GW of GP. Het is iets dat ik misschien zelfs in mijn stapel met dingen heb. Hoe dan ook, één probleem was dat ze een enorme lijst hadden met de populairste spelers van die tijd, en elke speler moest een lijst geven van een tiental albums die 'must haves' waren.

Ik herinner me dat ik daar hoorde van Beck's Blow van Blow and Wired. Vrijwel iedereen zei dat die albums muziek moeten zijn voor gitaristen.

Ik denk echter niet dat een van beide echt rockmuziek kan worden genoemd. Dus ik zou niet denken dat ze op deze lijst zouden moeten staan. Het is wat ik jazzfusion zou noemen, ik weet alleen niet hoe ik het anders moet noemen.

Ik kan zeker niet spelen zoals een van de genoemde jongens, hoewel ik hier en daar wat kenmerkende licks kan uitvoeren.

Voor het maken van riffs en ritmerockgitaar zou er nog een goed artikel kunnen zijn.

Gitaar Gopher (auteur) op 10 november 2019:

@Jason - Dat is een geweldige! Ik denk dat mijn favoriete Dokken-album als het op George's spel aankomt, het live Beast from the East is. Alles is zo rauw in vergelijking met hun gebruikelijke overgeproduceerde studiogeluid. Ik heb echter altijd van het spel van George Lynch gehouden.

Jason op 09 november 2019:

Geen enkele lijst met gitaaralbums die je moet horen is compleet zonder Dokken Back for the Attack. George Lynch gaat het hele album uit. Als je een echte gitaargod op elk nummer apeshit wilt horen, is dit het album om mee te beginnen. Vergeet niet dat het Lynch, Eddie en Randy waren die dit eind jaren 70 op de Sunset Strip begonnen. Ze kenden elkaar allemaal en keken, leerden en stalen van elkaar. Er zijn veel muzikanten uit die tijd geweest die beweerden dat Lynch al 8 vingers aan het tikken was voor Eddie. Zijn plaats staat bij hen bovenaan.

Gitaar Gopher (auteur) op 28 december 2014:

Bedankt Ladyguitarpicker! SRV is ook een van mijn favorieten, zoals je vast wel kunt zien.

stella vadakin van 3460NW 50 St Bell, Fl32619 op 25 december 2014:

Leuke hub, en je hebt een paar gitaristen getroffen die ik leuk vind. Mijn favoriet was Stevie Ray Vaughan. Ik hou van spelen, Life is but a Drop, een geweldig nummer.

Gitaar Gopher (auteur) op 07 november 2014:

@LM: Ik was ook helemaal onder de indruk van de Steve Vai-clip. De man is zo inspirerend. Als hij ooit moe wordt van het gitaaroptreden, kan hij een motiverende spreker zijn of zoiets!

Linda Harrison uit San Diego CA op 06 november 2014:

Man, dat was een bitchin-interview met Vai. Wie wist dat hij zo welbespraakt en welbespraakt was? Het lijkt erop dat hij ook niet te veel drugs heeft gebruikt. Dat is altijd leuk om te zien. Goede raad.

Hé, je vergeet Jeff Beck--Blow By Blow op je lijst. :-P

7 beste rockalbums aller tijden