Klassieke muziek geïnspireerd door de wind

Frances Metcalfe leerde voor het eerst noten lezen op vierjarige leeftijd. Ze is nu een gepensioneerde ambulante muziekleraar die gespecialiseerd is in de viool.

2. Szymanowski: "The Love Songs of Hafiz - The Infatuated East Wind"

Meeslepend gehuld in goud en zilver, glinsteren en glinsteren Szmanowski's The Love Songs of Hafiz met een bezwijmende loomheid.

Voor het eerst geschreven met voor solostem met pianobegeleiding in 1911, orkestreerde hij het stuk drie jaar later waardoor hij het exotisme van het Midden-Oosten kon inkleuren. Nadat hij in de jaren 1900 naar deze aantrekkelijke streken was gereisd, raakte hij geïnteresseerd in de gedichten van de 14e-eeuwse Perzische dichter Hafiz van Shiraz.²

De nummers zijn doordrenkt met invloeden van collega-componisten - Mahler, Richard Strauss en Debussy, en hoewel de cyclus weelderig mag zijn, worden er kleine lekkernijen aangeboden die aan Berg doen denken.

Het tweede van de acht nummers, The Infatuated East Wind, komt binnen met een dreun van de pauken. Terwijl het pulseert, vermengt het tederheid met weelde, windend in een romantische soloviool voordat het zichzelf uitblaast.

Van Spinditty

4. Debussy: "Preludes Book I - Ce qu'a vu le vent d'ouest (Wat de westenwind heeft gezien)"

Debussy's regie is 'animé et tumultueux' - levendig en tumultueus. Rusteloos vanaf het begin, bouwen en verdwijnen de verstilde arpeggio's. Slingeren en zoeken als een roofdier, slalommend tussen bomen, het is een onstabiel fenomeen, een slangachtige tong zweepslagen, en een om gevreesd te worden.

Windstoten bedreigen de stabiliteit, duwen, trekken, voordat de Zephyr greep grijpt en de lucht wordt beukt en een laatste greep op je hoed de luisteraar en de wind triomfantelijk op zijn prooi stampt.

Als element is wind niet beperkt tot de aarde. Uranus en Neptunus zijn onderhevig aan enorm sterke winden, die supersonische snelheden bereiken. Neptunus zijn de snelst reizende in het zonnestelsel en kunnen opblazen tot een verbazingwekkende 2400 kilometer (1500 mijl) per uur.

6. Vaughan Williams: "Motet - De stem uit de wervelwind"

Luide akkoorden van het orgel zorgen voor de dramatische aanzet om het motet van Vaughan Williams tot leven te wekken, de krachtige wervelwind die het antwoord van God is op Jobs vraagtekens bij het menselijk lijden.

Het werk begon in muziek van Galliard van de Zonen van de Ochtend uit scène VIII van zijn ballet Job, en is voor gemengd koor en orgel of orkest. Vurig en vragend neemt God Job ter verantwoording en leidt hem door een reeks van de natuurlijke aardse en kosmische fundamenten die Hij legde als tegenwicht tegen Jobs onderzoek naar lijden.

Een strenge, nogal sprekende stemming draagt ​​het motet. Groffe akkoorden van een compromisloze God beëindigen het werk, een langere versie van de opening, alsof ze het punt willen uitwerken.

8. Britten: "Nocturne - Wat is zachter dan een wind in de zomer?"

Britten plaatste de eerste strofe van Keats' prachtig bewerkte gedicht Sleep and Poetry in 1958 als de laatste van een cyclus van acht gedichten, waarbij hij de eerste regel als zijn eigen titel voor de Nocturne gebruikte.

De wind is een personage dat de bewoners van de natuur bezoekt. Bloemen, bomen, dieren en geliefden worden allemaal met vriendelijke en plagerige aandacht aangeraakt door de zachte zomerwind. Maar de slaap is nog rustiger, maar behoudt nog steeds enkele van de opwinding die gepaard gaat met een lichte wind, de ondertoon van het slaapliedje en hoe je merkt dat dat haar 's ochtends in de war is.

De instrumentatie voor de Nocturne is luchtig, de solotenor paste bij de lichtere tonen van het strijkorkest in plaats van de volledige band. Daarnaast selecteert Britten zeven solo-instrumenten die meestal afzonderlijk voorkomen voor elk gedicht van de cyclus, maar hiervoor fladderen twee van hen - fluit en klarinet - rond, vogels en bijen nabootsend.

De strijkers openen het lied, een dunne atmosferische adem die van ver naar binnen komt, met geheimen van een eerder bezoek. Ze transformeren om zachte nesten van rustplaatsen te bieden terwijl de zanger vertelt over de geneugten van het ontwaken uit de slaap, de zonsopgang en het vooruitzicht van een nieuwe dag, en de cyclus eindigt op een bed van optimisme.

Voor meer over klassieke muziek geïnspireerd door de zomer klik op de link.

9. John Luther Adams: "Donkere wind"

Geschreven voor de onklassieke combinatie van basklarinet, vibrafoon, marimba en piano, zijn de stroperige trillingen die vanaf het begin opkomen allemaal omhullend. Een sterke band van zachte donkere stof omzoomd met kwastjes en kleine belletjes lijkt langzaam en comfortabel in te wikkelen totdat het wegsleept en je mee naar binnen bindt.

John Luther Adams is een componist die erg in harmonie is met de natuur, hij verkiest het gezelschap van de sneeuw van Alaska in plaats van de drukke bevolking van New York waar hij nu woont.⁴

Voor meer over klassieke muziek geïnspireerd door sneeuw klik op de link.

citaten

¹ autralia.com

² Edith Wharton's New York

³ Reperoireverkenner

⁴ Eastman School of Music, Universiteit van Rochester.

⁵ Steve Weiss Muziek

⁶ New York Times

Opmerkingen

Frances Metcalfe (auteur) uit de Limousin, Frankrijk op 31 december 2018:

Ha ha ha, Flourish - Ik had nog niet aan de associatie gedacht, maar nu zal zijn optreden nooit meer hetzelfde zijn! Een die nota Gelukkig Nieuwjaar!

Floreren Hoe dan ook uit de VS op 30 december 2018:

Wauw, nadat ik geprobeerd had de pianist in het haar van de Chopin-video te negeren (ziet er winderig uit!) was ik in vervoering door de manier waarop hij de toetsen na een tijdje wild als een orkaan aanviel. Heel netjes.