Een interview met de Zweedse Synthwave-artiest NeverMann

Inhoudsopgave:

Anonim

Karl is een oude freelancer met een passie voor muziek, kunst en schrijven.

NeverMann (David Clausson) is een synthwave-artiest uit Zweden. Hij combineert een passie voor de klanken, look en feel van de jaren '80 en vroege jaren '90 met een diepe interesse in elektronische muziek. In een e-mail vertelde hij me wat hem naar synthwavemuziek trok, hoe hij zijn muziek maakt en hoe hij naar de huidige synthwave-scene kijkt.

David Clausson: Het is moeilijk om een ​​specifiek punt te vinden waarop het belangrijk voor me werd, omdat het eigenlijk altijd een groot deel van mijn leven is geweest. Mijn moeder zong in een koor en zong thuis altijd voor ons kinderen. Ik speel drums sinds ik zeven jaar oud was en ik ben opgeleid op een muziekschool in mijn geboortestad. Ik was constant dicht bij muziek in een of andere vorm, of het nu in een fanfare, rockband, schoolshows was en uiteindelijk toen ik mijn eigen liedjes begon te maken op de middelbare school. Mijn oom en mijn broer consumeerden de nieuwste muziek en ik luisterde min of meer naar alles in elke stijl en elk genre.

DC: Sinds ik opgroeide in de jaren '80 waren de geluiden, het uiterlijk en het gevoel van die tijd er altijd geweest. Tijdens de jaren '80 en vroege jaren '90 werd ik aangetrokken door het elektronische geluid, of het nu alle artiesten in de Tabu-platenlijst waren zoals de S.O.S. Band, Alexander O'Neal, of de grote popsterren van die tijd zoals Prince of Michael en Janet Jackson. Ik hield ook erg van films kijken en de muziek van die films uit de jaren 80 heeft me echt gevormd. Later begon ik naar hiphop te luisteren en toen ik Roger Troutman en zijn Talk Box op 2Pacs California Love hoorde, resoneerde het echt met mij. Ik reageerde altijd met blijdschap als ik in de jaren 90 en 00 liedjes hoorde die jaren 80-geluiden en thema's durfden te bevatten. Op dat moment was het vooral C64-geïnspireerde muziek, groepen als Instant Remedy bijvoorbeeld. Halverwege de jaren '90 ben ik begonnen met het maken van muziek op mijn pc met het trackerprogramma Fasttracker 2. Ik probeerde vooral r&b-muziek te maken, omdat dat op dat moment mijn belangrijkste invloed was. Ik realiseerde me langzaam dat de dingen die ik maakte altijd een retro-vibe hadden. Ik weet niet zeker of ik het was of de beperkingen van het programma waardoor het zo klonk, maar toch… ik herinner me dat ik Miami Vice in de vroege jaren '00 opnieuw keek en dat ik gewoon terug in de tijd wilde gaan, naar de jaren '80 dat was het echt niet, een droomversie van de jaren '80. de film Drive was de katalysator voor mij om de synthwave-wereld te betreden, net als voor iedereen. Kavinsky en zijn nummer Nightcall gingen recht naar mijn ziel toen ik het voor het eerst hoorde. Ik luisterde ook naar artiesten als Chromeo en kwam in de hele retroscene terecht. Pas toen ik met mijn project NeverMann begon, realiseerde ik me de omvang van de retroscene. Ik ontdekte Mitch Murder, The MIdnight, FM-84 en werd verliefd op de scene. Zoals je waarschijnlijk in mijn eerste EP hoort, had ik meer een R&B-vibe, waarschijnlijk omdat ik nog niet gevormd was door de synthwave-scene.

DC: Prince is mijn huisgod. Naar mijn mening is hij de belangrijkste crossover-artiest. Iedereen en ik bedoel, iedereen heeft wel een Prince-nummer dat ze geweldig vinden. Ik daag iedereen uit om door zijn catalogus te luisteren en geen nummer te vinden dat rechtstreeks naar je kern gaat. Ik ben nergens zo getalenteerd als hij, maar niemand is dat dus ik probeer geïnteresseerd te zijn in elk muzikaal genre en open te staan ​​voor alle muziek. Gelukkig heb ik hem live in Göteborg kunnen zien voordat hij stierf en het was geweldig. Een andere grote invloed op mij is Ennio Morricone. Hij heeft een geweldig gevoel voor melodie in zijn partituren waarvan ik denk dat ze veel van mijn instrumentale werk inspireren, binnen de retroscene of met de projecten waar ik deel van uitmaakte voor het NeverMann-avontuur.

Van Spinditty

DC: Het begint meestal met instrumentals. Ik heb veel samengewerkt met mijn producer Rickard Bonde Truumeel aan het NeverMann-project. Voor mijn nummer Andrea hebben we bijvoorbeeld eerst een instrumentaal gemaakt, daarna begonnen we aan de gezongen melodie en hebben we uiteindelijk de tekst toegevoegd. Ik schrijf de teksten vaak als laatste omdat ze gebaseerd zijn op het geluid van het nummer. Op Andrea hadden we plotseling het gevoel dat het een duet moest worden, dus belden we een van Rickards medewerkers Hilda Denny en ze kwam rechtstreeks uit de sportschool en voerde ter plekke de meest verbazingwekkende vocalen uit. De saxofonist Anton Krutov verpletterde ook de saxsolo op het nummer. Het is altijd een samenwerking bij het maken van geweldige muziek. Soms maak ik nummers alleen in mijn studio, maar ik heb altijd input van anderen nodig om het naar een hoger niveau te tillen.

DC: Ik ben begonnen met produceren voor de Zweedse artiest ifred. Het is geen synthwave, maar het heeft een synthpop-geluid. Ik heb ook een aantal samenwerkingen in de maak met andere synthwave-artiesten waar je later in het jaar een voorproefje van zult krijgen, denk ik. Ik werk ook aan een nieuwe EP die hopelijk in de herfst uitkomt. Ik ben echt opgewonden om het jullie te laten horen! Ik heb leuke dingen in de maak!

DC: Ik ging onlangs naar het Retro Future Festival in Malmö, Zweden. Het was een geweldige show met NINA, Midnight Danger, Dynatron, Irving Force, Damokles en HyprDrivr. het was zo duidelijk dat de scène levendig en levendig is met veel soorten artiesten en geluiden. Het publiek was ook behoorlijk gemengd en erg enthousiast. Het risico, zoals bij alle muziekgenres, is wanneer het valt in het proberen te definiëren wat "echte synthwave" is en wat het niet is. Geweldige muziek is geweldige muziek! Hopelijk blijven we luisteren en dit spul maken tot we in ons graf liggen. Muziek uit de jaren 60 is nooit verdwenen, dus waarom zou synthwave in de toekomst niet doorgaan?

Ik ging in februari naar de show van The Midnight in Kopenhagen en door naar het publiek te kijken, was het vrij duidelijk dat ze door en buiten de synthwave-scene doorbreken. Sommigen zien dat misschien als een probleem, maar ik niet. Het is positief voor de scene! Het was een geweldig trouwens laten zien! Ze hadden twee verdomde saxofonisten!

DC: Ik breng tijd door met mijn kinderen en mijn gezin. Ze aarden me en maken me een beter mens. Ik loop nu veel en probeer mijn gezondheid op een redelijk niveau te houden. Ik kijk ook veel films. Ik luister naar de '80s All Over-podcast waarin ze alle films die in de jaren '80 in de Verenigde Staten in de bioscoop zijn uitgebracht opnieuw bekijken en ik krijg veel tips over die films die ik destijds nooit heb gezien. Ik raad het sterk aan!

Een interview met de Zweedse Synthwave-artiest NeverMann