Inhoudsopgave:
Karl is een oude freelancer met een passie voor muziek, kunst en schrijven.
Johan Hauck maakt deel uit van de synthwave-groep die bekend staat als 2DCat. Zijn muziek is niet alleen beïnvloed door klassieke New Wave artiesten als Joy Division, The Smiths en New Order, maar ook door 8-bit art en andere grafische media. Ik sprak met hem over hoe hij begon met het maken van muziek, 2DCat's benadering van het creëren van nieuwe muziek en hun laatste EP Summer, 1983.
Johan Hauck: In 1999 woonde ik in Tokio. Ik ontmoette daar een paar Australische expats en een paar Japanse staatsburgers en we begonnen underground EBM-industriële muziek te maken. Het was destijds raar omdat de muziek destijds niet populair was in Japan. We wilden het doen en we vonden dat Tokio een scène nodig had. We hebben daar een club opgericht en dat hebben we tien jaar lang gedaan. Ik kwam daaruit om een paar jaar geleden synthwave-muziek te gaan maken.
JH: Het is een interessante vraag omdat het lijkt alsof iedereen het als iets anders beschouwt. Ik zou zeggen dat mijn muziek meer synthpop is, maar wie weet? Voor mij gaat het over dat nostalgische jaren 80-gevoel en het terugbrengen naar dat muziekgenre en die periode. Andere mensen zouden het waarschijnlijk als iets anders karakteriseren.
JH: Op muzikaal gebied zou ik zeggen dat de mensen naar wie ik meestal luister Depeche Mode, The Smiths en Morrissey, Joy Division, New Order en de Pet Shop Boys zijn. Dat zouden de bands zijn waar ik naar zou luisteren als ik gewoon ga hardlopen of in de metro naar mijn werk ga.
Ik zou zeggen dat ik meer beïnvloed wordt door kunst in mijn muziek dan door andere muzikanten. Zoals je kunt zien, zouden de Pet Shop Boys het dichtst in de buurt komen van wat ik muzikaal doe, maar ik zou zeggen dat de artiesten die de C-SPAM-forums van Something Awful bezoeken, de grootste inspiratie voor mij zouden zijn. Ik ken Al! doet echt goed artwork in het 8-bit artwork-rijk. Twoday maakt veel echt goede grafische afbeeldingen, dus ik zou willen dat dit de mensen zijn waar ik de meeste inspiratie uit haal in plaats van de muziek zelf.
Van Spinditty
JH: Het hangt er echt van af en het is altijd in ontwikkeling. We hebben een nieuwe gitarist, dus dat heeft een nieuwe dynamiek aan de muziek toegevoegd. Meestal zal Chloe of iemand anders me zang geven en ik zou dat gebruiken als inspiratie om een nummer rond te bouwen. Het is de laatste tijd ook de andere kant opgegaan, waar onze gitarist heeft gezegd: "Laat me weten wat je denkt en dan gaan we verder." Ik denk, zoals de meeste mensen, dat ik ongeveer 90 nummers heb die nooit het daglicht zullen zien. Van die nummers zal ik er een vinden waarvan ik denk dat er iets is en van daaruit bouw ik verder.
JH: Ik heb onlangs een Sequential Circuits Pro One-synth gekocht. Ik heb er heel veel plezier mee, het is echt goed voor bas. Die synthesizer dreef dat album echt aan. Het was een kans om echt een album rond dat geluid te bouwen. Ik voelde me als een goede tegenhanger van de Pro One de Roland MKS 50 synth. Het is een geweldige synthesizer voor bellen en een aantal echt gierende leads. Het ging voor mij door het geheugen met alle oude synthesizers en het vinden van een manier om ze samen te voegen.
JH: We hebben een aantal opwindende toevoegingen aan de line-up. Onze nieuwe leadgitarist is erg enthousiast om deel uit te maken van het project. Zijn achtergrond ligt in de Zweedse death metal, dus die ervaring wordt hilarisch en geweldig tegelijk. We hebben een nieuwe EP waar we nu aan werken en het komt heel goed samen. We zijn van plan de komende maanden veel liveshows te doen aan de oostkust en ik hoop de nieuwe EP over ongeveer drie maanden uit te hebben. We zullen daarna waarschijnlijk een nieuwe volledige release doen.
Deze nieuwe EP is een van de beste werken die we volgens mij hebben gedaan, dus ik ben benieuwd wat de feedback zal zijn. We doen nu ook een weggeefactie, dus we geven vijf cassettes en twee van de officiële t-shirts weg. Je kunt het vinden op 2DCAT.com/giveaway.
JH: Het is een drukke scene en het doet me erg denken aan de oude EBM/industriële muziekscene. Niemand wist wat EBM was, wat industrieel was en wat aggrotech. De huidige synthwave-scene heeft overeenkomsten, in die zin dat er veel discussie is over synthwave vs. synthpop vs. retrowave vs. dreamwave. Ik zou kijken naar wat er gebeurde in die scène van de late jaren 90 tot vandaag om te zien wat er in het verhaal zit voor de synthwave-scene. Ik ben echt opgewonden dat het populair wordt.
Ik weet dat sommige mensen willen dat het hun eigen kleine geheim is, maar als ik zie hoe populair het aan het worden is, word ik echt blij omdat het me herinnert aan een heel goede tijd in mijn leven. Veel van de synthesizers die ik gebruik, stammen uit die tijd en zijn ermee opgegroeid. Voor mij gebruikte ik die synths nog steeds, zelfs toen ik even pauze had, gewoon omdat ze me gelukkig maakten, duidelijk voor de wetenschap dat er een groeiende synthwave-scene was. Ik had nooit gedacht dat ik veel publiek zou hebben, dus ik ben blij met de groei. Ik ben erg opgewonden om te zien dat veel van de geweldige artiesten die er zijn het goed beginnen te doen.
JH: Uiteindelijk kom ik op het punt dat ik zo lang naar de muziek heb geluisterd die ik heb gemaakt dat ik er niets mee te maken wil hebben. Op dat moment ben ik op de forums van C-SPAM op zoek naar nieuwe inspiraties daar. Ik probeer wat te reizen om weg te komen van het DC-gebied, omdat het ofwel ongelooflijk koud of erg vochtig is. Ik hou van reizen naar Miami en het Caribisch gebied en het drinken van tiki-drankjes en het lijkt alsof de combinatie van al die dingen me oplaadt en weer muziek uit de jaren 80 wil schrijven.
