De 20 beste mannelijke vocalisten in populaire muziek uit de jaren '60 en '70

Als babyboomer groeide ik op in de jaren '60 en '70 en rondde ik de universiteit af in de jaren '80. Af en toe deel ik graag wat nostalgie.

Mijn persoonlijke lijst met zangers uit de jaren '60 en '70

Hoewel velen van hen niet klassiek geschoold zijn, zijn er een aantal populaire muziekvocalisten met indrukwekkende stemmen. Ze zijn niet beperkt tot een specifiek genre, noch zijn ze beperkt tot een specifiek decennium. De jaren zestig en zeventig hadden hun deel.

Wat is een geweldige zanger? Nou ja, stemcontrole, toon, stembereik, sterke ondersteuning voor een vol geluid en voldoende volume zijn zeker van belang, net als de frasering en het vermogen om emotie over te brengen. Er zijn ook andere factoren, maar uiteindelijk is er vaak onenigheid over welke vocalisten de beste zijn, omdat het geen eenvoudige beoordelingstaak is, maar meer een kwestie van wat een luisteraar prettig vindt.

Er zijn veel vocalisten met een unieke stem die direct herkenbaar is en perfect is voor het soort materiaal dat ze zingen. Voorbeelden zijn zangers als Joe Cocker, Louis Armstrong, Ray Charles, Robert Plant, Neil Young, Bob Dylan en anderen. Hoewel ze verschillend zijn, zullen deze niet worden opgenomen omdat mijn lijst alleen gaat over mannelijke stemmen uit de periode waarvan ik denk dat ze vocaal uitzonderlijk zijn onder hun leeftijdsgenoten.

Ik heb een aantal van mijn favoriete artiesten weggelaten. Je zult hier bijvoorbeeld geen Beatles vinden. Ik genoot van hun harmonieën en hield van hun liedjes, maar ik vind ze geen uitstekende vocalisten. Ik hou van Phil Collins en geniet van zijn resonantie en algehele toon/vocale kwaliteit, maar toch vind ik zijn vocale vaardigheden niet uitstekend. Ik concentreer me op vocalisten die ik persoonlijk buitengewoon vind in techniek of bereik, terwijl ze persoonlijk aangenaam zijn. Deze staan ​​in willekeurige volgorde.

Waar mogelijk heb ik wat geïsoleerde vocalen toegevoegd, omdat dat de beste manier is om de stem van een zanger echt te horen in plaats van een instrumentaal gemaskeerde versie ervan. Er zijn veel zangers met veel kracht die niet veel toonregeling, stembereik, enzovoort hebben.

De 20 beste mannelijke zangers van de jaren 60 en 70

Zanger	Band(en)
1. Steve Perry	Reis
2. Kunst Garfunkel	Simon & Garfunkel
3. Michael Jackson	Jackson 5/Solo
4. Roy Orbison	Solo
5. Freddie Mercury	koningin
6. Burton Cummings	Raad eens wie
7. Nat King Cole	Solo
8. Tom Jones	Solo
9. Tony Williams	de schotels
10. Paul Rogers	Slecht bedrijf/koningin
11. Brook Benton	Solo
12. Lou Gram	Buitenlander
13. Brad Delp	Boston
14. Gene Pitney	Solo
15. Sam Cooke	Solo
16. De strandjongens	De strandjongens
17. Decaan Martin	Solo
18. Bobby Kimball	Toto
19. Marvin Gaye	Solo
20. Jay Black	Jay en de Amerikanen

1. Steve Perry

Hoofdvocalisten in veel klassieke en heavy metal rockbands hebben krachtige stemmen. Het is zo'n beetje een vereiste voor het werk, omdat ze gehoord moeten kunnen worden over de zware instrumentale muziek (gitaren, keyboards, drums) heen, evenals over een brullende menigte. Sterker nog, een aantal heeft ook een zeer respectabel stembereik. Steven Tyler, David Lee Roth en Axl Rose zijn bijvoorbeeld zeer respectabele vocalisten.

In 1977 voegde Steve Perry zich bij Journey en de band scoorde een aantal succesvolle singles in de jaren '70, '80 en vroege jaren '90 met Perry als leadzanger. Hij had een goed vocaal bereik (ConcertHotels meldt F#2-A5), veel kracht, verbazingwekkende helderheid, geweldig gebruik van vibrato en een consistentie waardoor hij tijdens concerten net zo goed kon klinken als op opgenomen albums. Fans gingen nooit teleurgesteld weg in de zang. Hieronder kun je hem "Winds of March" horen spelen met Journey in 1978. Je kunt ook naar zijn geïsoleerde zang luisteren in een uitvoering van "Don't Stop Believin'".

2. Kunst Garfunkel

Art Garfunkel is waarschijnlijk het meest bekend om de muziek die hij creëerde met Paul Simon als het duo Simon & Garfunkel. Ze brachten een aantal geliefde singles uit in de jaren '60, maar gingen uiteindelijk uit elkaar in 1970. Garfunkel ging solo verder en sloot zich in de loop der jaren een paar keer aan bij Simon voor een paar shows en beperkte tours.

Garfunkel is een tenor en zou volgens The Range Place.com een ​​vocaal bereik van G2-E5 hebben. Het raken van die hoge, stijgende tonen, helderheid en vibrato is waar hij bekend om staat en een deel van wat hem uniek maakt. Hieronder kun je luisteren naar zijn grotendeels onbegeleide stem tijdens een opname van "The Sound of Silence". Zijn zang begint om 8.30 uur.

3. Michael Jackson

Als volwassen artiest gebruikte Michael Jackson een aantal vocalisaties die kenmerkend waren voor zijn sterk geïndividualiseerde zangstijl. Velen debatteerden over zijn hogere stem, of het natuurlijk was, of het chemisch was veroorzaakt, of dat hij het gewoon gebruikte als onderdeel van zijn beroemdheid. Voor degenen die geïnteresseerd zijn, je kunt online samples vinden van enkele van Michael's zanglessen en clips van Michael die comfortabel een diepere stem/lagere toonhoogte gebruikt tijdens het spreken.

In de jaren zeventig was Michael echter nog maar een kind, zong met zijn broers, en hij was vaak de leadzanger, met zijn hoge, onschuldige stem die menigten verblufte. Hieronder hoor je hem uit 1972 "Got to Be There" zingen.

Om de pure stem van de jonge Michael te horen zonder enige back-up of instrumentatie uit datzelfde jaar, luister naar "Ben" hieronder. Ten slotte kun je Michael "Off the Wall" horen spelen in 1979, toen zijn kenmerkende stijl meer ontwikkeld was.

Van Spinditty

4. Roy Orbison

Roy Orbison begon als kind te zingen in de jaren veertig. Hij werd populair in de jaren vijftig en zette zijn carrière de decennia voort tot aan zijn dood in 1988. Orbison was een bariton en had een bereik van 3 octaven. Wat zijn stem waarschijnlijk onderscheidde voor de meeste van zijn fans, was zijn goede gebruik van vibrato en zijn vermogen om emotie, vooral melancholie, in zijn stem over te brengen. Nummers als "Only the Lonely" en "Just Running Scared" zijn geweldige voorbeelden.

Hieronder hoor je Orbison 'Crying' uitvoeren, een van zijn grootste hits uit 1962. Daarna volgt het vocale nummer 'Pretty Woman'.

5. Freddie Mercury

Freddie Mercury lanceerde de band Queen in 1970. Hij was de zanger, songwriter en pianist van de groep. Zijn stem leverde hem destijds veel bijval op en nog meer sinds zijn dood.

Er lijkt enige onenigheid te bestaan ​​over de vraag of hij een tenor of een bariton was, of hij inderdaad een stembereik van 4 octaven had, enzovoort. Recente bevindingen geven aan dat zijn vibrato hoger was dan gemiddeld en dat hij subharmonischen gebruikte, die het gebruik van de ventriculaire plooien (valse stemplooien) samen met de echte stembanden gebruiken om zijn unieke geluid te produceren.

Hieronder kun je hem 'Somebody to Love' horen spelen of zijn geïsoleerde zang op 'We Are the Champions'.

6. Burton Cummings

Burton Cummings is een songwriter en was de leadzanger van The Guess Who van 1965 tot 1975. De band had een aantal succesvolle singles, niet in de laatste plaats dankzij de kenmerkende en krachtige stem van Cummings.

Hij is een bariton met een stembereik waarvan wordt gezegd dat het D2-G5 is. Zijn volle, rijke toon omvatte een kenmerkende rasp waar het publiek van hield.

Hieronder hoor je "No Sugar Tonight" uit 1970, evenals zijn geïsoleerde zang uit "No Time".

7. Nat King Cole

Sommige artiesten, hoewel ze tegenwoordig als "easy listening" kunnen worden beschouwd, waren ook erg populair. Over het algemeen begonnen artiesten als Johnny Mathis, Andy Williams, Perry Como en anderen hun carrière eerder en gingen door tot in de jaren zestig.

Nat King Cole was in die tijd ook behoorlijk populair en hij was te vinden op easy-listening stations, R&B en popmuziekstations. Hij was pitch-perfect en had een zacht, fluweelachtig geluid dat het publiek ontspande en in vervoering bracht.

Hieronder kun je zijn afzonderlijke stem op "Where Did Everyone Go" horen, evenals een volledige opname van zijn hit "Ramblin' Rose".

8. Tom Jones

Tom Jones begon zijn solocarrière in 1964, en hoewel zijn populariteit in de loop der jaren is toegenomen en afgenomen, heeft hij tot op de dag van vandaag een succesvolle carrière. Hij is een bariton met een bluesy geluid en veel power. Zijn indrukwekkende vocale vaardigheden hebben hem succes opgeleverd met gospel, R&B, pop, country, dance, soul en showdeuntjes.

In de begindagen was Jones naar verluidt een tenor, hoewel hij, zoals hierboven vermeld, nu als een bariton zou worden beschouwd. The Range Place meldt zijn stembereik als F#1-A5.

Je kunt hem hieronder een van zijn eerste hits horen spelen, "It's Not Unusual". Ik heb geen geïsoleerde vocalen om te delen voor Tom Jones.

9. Tony Williams

Tony Williams was meer dan 10 jaar de leadzanger van de Platters. Hij had wat is beschreven als een operastem. Hij had kracht en uitstekende vocale controle. Terwijl ze bij de Platters een aantal succesvolle singles beleefden, zoals 'Only You' en 'The Great Pretender'.

Andere zangers die die hogere noten konden raken waren Smokey Robinson (en de Miracles), Eddie Kendrick (met de Temptations) en zelfs Frankie Valli, maar de stem van Tony Williams springt er voor mij uit.

Williams verliet de groep na het midden van de jaren zestig en begon een solocarrière. Je kunt hem hieronder alleen horen terwijl hij "If" uitvoert. Ik heb geen geïsoleerde vocalen beschikbaar, maar ik heb een clip opgenomen van hem die eind jaren vijftig met de Platters optrad.

10. Paul Rogers

Paul Rogers was de leadzanger in bands als Bad Company, Free en anderen. Hij deed zelfs een periode met Queen lang na de dood van Freddie Mercury. Er wordt gezegd dat hij een tenor is met een E2-G#5 stembereik. Hij heeft de kracht om over de gitaren heen te zingen en heeft ook een geweldige vocale controle. Zijn stem heeft een beetje schorheid waardoor het een bluesy kwaliteit krijgt.

Hieronder hoor je Rogers het nummer "Bad Company" a capella zingen.

11. Brook Benton

Hoewel ik "Sittin' on the Dock of the Bay" van Otis Redding geweldig vond en hij zeker op mijn lijst van favoriete vocalisten zou staan ​​als het langer was, won Brook Benton het van Redding op mijn lijst. Ik zou zeggen dat Bentons hit "Rainy Night in Georgia" uit 1970 er goed mee concurreert.

Brook Benton begon in gospel, maar werd populair in rock, pop, R&B en soul. Naast zijn indrukwekkende zang was hij ook een succesvol songwriter. Het is duidelijk dat zijn zachte baritonstem indruk maakte op velen in de late jaren '50 en '60. Je kunt hem hieronder "It's Just a Matter of Time" horen zingen. Ik heb geen geïsoleerde vocalen van hem om te delen.

12. Lou Gram

Lou Gramm was de oorspronkelijke zanger van de band Foreigner. The Range Place meldt zijn stembereik als E1-A5. Hij zou naar verluidt wel zanglessen hebben gevolgd bij een sopraan-operaleraar. Hij is een tenor.

Powerpopbands zoals Foreigner, Boston en anderen waren geliefd bij sommigen en gehaat door anderen. Bekritiseerd omdat het geen pure rock, progressief of iets anders was dat in hoog aanzien stond. Maar of je ze nu liefhad of haatte, je moest de capaciteiten van de leadzangers van sommige van deze groepen uit de jaren 70 respecteren.

Hieronder kun je luisteren naar zijn zang op een van Foreigner's jaren 70-hits, "Feels Like the First Time".

13. Brad Delp

Brad Delp kwam voor het eerst onder de aandacht van een breed publiek toen hij de leadzanger werd van de band Boston. Delp was in staat om met gemak hoge noten te raken. Hij was een tenor met een gerapporteerd vocaal bereik van G#2-D6.

Je kunt hem "More Than a Feeling" uit 1976 horen spelen of luisteren naar zijn geïsoleerde vocalen op hetzelfde nummer.

Greg Lake heeft misschien niet het bereik of de kracht van geweldige vocalisten, maar zijn etherische kwaliteit op veel Emerson-, Lake- en Palmer-nummers in de jaren '70 was geweldig. Daarvoor krijgt hij een knipoog van herkenning op mijn lijstje.

14. Gene Pitney

Gene Pitney was een singer/songwriter die in 1961 zijn eerste succesvolle single maakte. Hij was een tenor met een kenmerkende, klagende kwaliteit. Hij kon een scala aan instrumenten bespelen en schreef succesvolle liedjes voor andere artiesten zoals Roy Orbison, Ricky Nelson en anderen.

Je kunt zijn opname van "Only Love Can Break a Heart" hieronder horen. Zijn geluid is uniek.

15. Sam Cooke

Sam Cooke is nog zo'n artiest waar mensen van houden of die ze haten. Voor sommigen was hij te ver in "pop" muziek; voor anderen was zijn zachte stem onvergelijkbaar.

Hij bracht muziek uit van 1951 tot 1964 voor zijn vroegtijdige dood. Soul, gospel en R&B waren zijn genres. Hij was een tenor met een gerapporteerd vocaal bereik van A2-C#5, terwijl andere bronnen een bereik van G2-C#5 melden.

Je kunt hem hieronder "A Change Is Gonna Come" horen uitvoeren. Ik heb ook een clip opgenomen van hem die "Lovable" uitvoert, dat, hoewel het wat instrumentatie heeft, geen overdubs heeft.

16. De strandjongens

Natuurlijk, de Beach Boys is een groep, maar ik had niet het gevoel dat ik kon voorkomen dat ik deze groep mannen zou identificeren in mijn lijst met topvocalisten uit deze periode. De oorspronkelijke leden van de groep waren Brian, Dennis en Carl Wilson, Mike Love en Al Jardine. Elk lid had een goede stem. Brian was de hoge tenor met falset, Dennis zorgde voor bas en Mike Love was tenor.

Maar het was de harmonisatie die hen onderscheidde. Er waren er velen die het goed deden. Zeker, Doo-Wap uit de jaren '50 en vroege jaren '60 ging helemaal over geweldige harmonieën (de Platters, de Drifters, enzovoort) en duo's zoals de Everly Brothers, de Righteous Brothers en vele anderen. Maar om er een te kiezen, moest ik de Beach Boys erkennen.

Je kunt ze hieronder "Good Vibrations" horen spelen of luisteren naar de geïsoleerde zang van "Wouldn't It Be Nice".

17. Decaan Martin

Ik was nog maar een kind in de jaren zestig, maar Frank Sinatra deed niets voor mij; hij was gewoon "zeurderig" voor mij. Maar Dean Martin had, ondanks mijn jeugd, een diepe, fluwelen stem waar ik van genoot. Zelfs toen wist ik dat zingen niet echt zijn belangrijkste optreden was. Hij acteerde, produceerde, was een komiek en had zelfs zijn eigen show. Toch maakte hij nog steeds platen die in de miljoenen werden verkocht.

Zijn baritonstem was resonerend, ontspannen en rijk, zijn toonhoogte perfect. Tijdens zijn carrière deed hij aan pop, bigband, country, jazz en easy listening. Het was duidelijk dat hij enigszins aanpasbaar was. Zijn stembereik is naar verluidt E2-C5 geweest.

Hieronder kun je een opname horen van "Everybody Loves Somebody" of hem a capella "Brahm's Lullaby" horen zingen.

18. Bobby Kimball

Eind jaren zeventig begon Toto met het uitbrengen van muziek. Hun leadzanger Bobby Kimball had een volle stem en kon makkelijk de hoge noten halen. Zelfs met alle instrumentatie had hij duidelijk de kracht (blijkbaar dankzij een goede ademhalingstechniek) om helder te klinken als een bel voor het publiek.

Tegelijkertijd maakte John Waite van The Babies natuurlijk ook indruk op ons met zijn vocale vaardigheden en die hoge noten, maar ik kon er maar één kiezen.

Hieronder hoor je Toto hun single "Hold the Line" uit 1978 uitvoeren. Ik heb ook een clip toegevoegd van de band die een later nummer doet, "Rosanna", zonder instrumentale begeleiding.

19. Marvin Gaye

Marvin Gaye was een van die soulvolle zangers die sfeer creëerde met zijn muziek. Hij bracht 18 albums uit in de jaren '60, '70 en begin jaren '80. Hij was een tenor met een gerapporteerd stembereik van C2-G5. Hij was vlot, emotioneel en niet bang om een ​​falsetstem te gebruiken.

Je hoort hem "What's Going on" uit 1971 zingen of luistert naar geïsoleerde zang tijdens een opname van "I Heard It Through the Grapevine" uit 1968.

Eric Burdon is een eervolle vermelding op mijn lijst uit de jaren '60. Zijn bluesy maar krachtige stem maakte "House of the Rising Sun" onvergetelijk.

20. Jay Black

Jay Black was de leadzanger van Jay and the Americans tussen 1962 en 1973. Zijn solocarrière ging daarna nog tientallen jaren door. Ik heb geen informatie over zijn vocale bereik, maar toen ik dit nummer jaren geleden hoorde, was ik verbaasd over zijn controle, de pure kracht en de uitstekende falsetstem in zijn stem.

Om deze reden zet ik hem op mijn lijst. Hieronder kun je hem "Cara Mia" horen zingen.

Bonuszanger: Tim Buckley

Jeff Buckley had een biologische vader die ook muzikant was. Tim Buckley bracht muziek uit van 1966 tot 1975 toen hij een vroegtijdige dood ontmoette.

Hij was een tenor met een vocaal bereik van F#2-A5. Hij nam jazz, folk en psychedelische muziek op. Hoewel ik in mijn jeugd niet persoonlijk bekend was met zijn muziek, ontdekte ik hem later, en ik vond dat hij een plaats verdiende op een lijst van topmannen uit deze periode. Hieronder hoor je hem.

Opmerkingen

Jacqueline G Rozell op 08 oktober 2019:

Wat een geweldige, geweldige lijst! Kan geen enkele fout vinden, en om de groten als Roy Orbison, Dean Martin, Sam Cooke op de lijst te zien staan, maakt het een echte Top Awards. Stemmen zoals Roy Orbison… telkens als ik hem via speakers in supermarkten of waar dan ook hoor, sta ik letterlijk stil en zwaai zachtjes in het gangpad mee. Wat een talenten! Ik zou Marty Robbins ook aan de lijst toevoegen. De meesten denken alleen aan zijn westernnummers, die zijn geweldig, maar hij had ook klassiekers als My Woman, My Wife en This Time You Gave Me A Mountain. Ook zijn stem had de rijke diepe tonen die het bloed konden verwarmen en de huid konden doen afkoelen. Sam Cooke had die kwaliteit, en wie kan het oneens zijn met de zang van Dean Martin? Hou van dit artikel!

Rachel M Johnson op 09 september 2018:

Hoi Christine, ik heb met veel plezier je artikel gelezen! Naar mijn mening is Freddie Mercury een van de grootste vocalisten aller tijden, en weinig of geen artiesten kunnen wedijveren met zijn krachtige stem. Bedankt voor de interessante hub!