Hoe Otis Redding naar "The Dock of the Bay" kwam

Ron is een student Afro-Amerikaanse geschiedenis. Zijn schrijven belicht de verhalen van mensen die vooroordelen hebben overwonnen om grote dingen te bereiken.

"Ik ben een zanger"

Volgens de Washington Post bleek de opnamesessie met Johnny Jenkins "een ongeorganiseerde ramp" te zijn en werd afgebroken. De meeste muzikanten pakten hun spullen om te vertrekken. Maar er stonden nog ongeveer 40 minuten op de klok voor die sessie. Het werden misschien wel de meest toevallige 40 minuten in de geschiedenis van de muziekindustrie. Hier is hoe Steve Cropper zich herinnert wat er daarna gebeurde:

"Otis Redding, zoals we hem nu kennen, kwam naar onze drummer Al Jackson en zei: "Weet je, ik ben een zanger, en ooit zou ik graag iemand hebben om me te horen zingen." En dus was ik in die tijd een soort aangewezen A&R-directeur (de persoon die verantwoordelijk was voor het identificeren van nieuwe artiesten) bij Stax en ik hield audities op zaterdag. En Al kwam naar me toe en zei: 'Deze man die bij Johnny is, hij zingt met hem en hij wil graag dat je naar hem luistert, zingt. Kun je twee of drie minuten de tijd nemen om naar deze man te luisteren?'"

In een beslissing die de muziekgeschiedenis veranderde, stemde Steve Cropper ermee in om naar Otis Redding te luisteren. Terwijl hij naar de piano ging, vroeg Cropper Otis wat hij wilde doen. Otis begon met het zingen van een up-tempo nummer in de stijl van Little Richard, die hij vaak had geïmiteerd. Dat is precies hoe het overkwam, als een imitatie, en het maakte geen indruk.

Maar toen vroeg Otis dat Cropper wat bekend staat als 'gospeltriplets' op de piano zou spelen, en hij begon een ballad te zingen die hij had geschreven, 'These Arms of Mine'. De reactie was direct! Zoals Cropper zegt: "We vielen allemaal op de grond." Hij greep Jim Stewart, het hoofd van het label, en ook Stewart werd weggeblazen.

Tegen die tijd waren de meeste muzikanten die er waren geweest voor de Johnny Jenkins-sessie verdwenen. Bassist Louis Steinberg had zijn instrument al in zijn auto gepakt maar was nog niet vertrokken. Stewart riep dat hij zijn bas tevoorschijn moest halen en weer naar binnen moest komen. Omdat toetsenist Booker T. al weg was, ging gitarist Steve Cropper aan de piano, speelde Al Jackson Jr. op drums en speelde Johnny Jenkins gitaar (je kunt je alleen maar voorstellen wat zijn gevoelens moeten zijn geweest).

Die kleine groep ging toen verder om Otis te steunen terwijl hij "These Arms of Mine" opnam.

"Mijn armen"

Ongelooflijk genoeg werd die geïmproviseerde, geïmproviseerde opname de eerste hit van Otis Redding.

Van Spinditty

Het was Otis Redding, niet Johnny Jenkins, die die oktoberdag met een nieuw platencontract naar huis ging. (Jenkins bleef opnemen en werd een hoog aangeschreven en invloedrijke gitarist).

Een ster is geboren

Al snel bracht Otis albums en singles uit, zowel als schrijver als als zanger, die hoog op de Rhythm and Blues (R&B) hitlijsten stegen. Nummers die hij componeerde, zoals "I've Been Loving You Too Long" en "Respect" (naar nog grotere hoogten gebracht door Aretha Franklin), evenals zijn versie van een klassieker uit het depressietijdperk, "Try a Little Tenderness", werden R&B normen.

In 1967 was Otis Redding een R&B-superster. In dat jaar had hij een triomfantelijke Europese tour die resulteerde in een live-album, toepasselijk getiteld Otis Redding: Live in Europa , dat het tijdschrift Rolling Stone in 2003 zou noemen als een van de 500 beste albums aller tijden. In de nasleep van die tour werd Otis uitgeroepen tot de beste mannelijke zanger in de peiling uitgevoerd door de Britse muziekkrant Melody Maker, ter vervanging van Elvis Presley, die die plek de afgelopen tien opeenvolgende jaren had ingenomen.

Triomf in Monterey

Toen kwam het evenement dat Otis Redding naar roem katapulteerde met een publiek dat hij nog nooit eerder had bereikt. Als enige soulmuziekact op het Monterey International Pop Festival 1967, gaf Otis een sprankelend optreden dat, volgens de Memphis Music Hall of Fame, "de show stal van Janis Joplin, the Who en Jimi Hendrix." Hij werd nu een opkomende ster, niet alleen onder Afro-Amerikanen, maar met popmuziekfans over de hele wereld.

Een prachtig jaar en een nieuwe richting

Dat was een geweldig jaar voor Otis. In de nasleep van zijn succes op het wereldwijde podium van het Monterey-festival, organiseerde hij een enorme barbecue voor ongeveer 300 gasten die betrokken zijn bij de muziekindustrie op zijn 300 hectare grote Big O Ranch, ongeveer 40 mijl ten noorden van zijn voormalige huis in Macon, Georgia. . "We hadden onze eigen Woodstock", zegt echtgenote Zelma Redding.

Op dit hoogtepunt van zijn carrière was er maar één wolk aan de horizon van Otis Redding. Hij moest geopereerd worden om poliepen uit zijn stembanden te verwijderen. Op doktersvoorschrift mocht hij zes weken na de ingreep niet zingen of praten.

Natuurlijk was er enige schroom over wat dit voor zijn stem zou kunnen betekenen. Tot ieders opluchting klonk Otis nog beter nadat hij hersteld was van de operatie dan ervoor. Maar de rusttijd had hem een ​​seizoen voor muzikale reflectie gegeven dat hem nu in een enigszins andere richting bracht.

Otis was naar San Francisco gegaan om op te treden in de Fillmore, en terwijl hij daar verbleef, verbleef hij in een boothuis in Sausalito, aan de overkant van de baai. Hij zou letterlijk zitten en kijken naar de veerboten die heen en weer varen. De gedachte die steeds door zijn hoofd ging was: "Ik kijk naar de schepen die binnenkomen en ik zie ze weer wegrollen."

Dus begon hij een nummer te componeren dat anders was dan alles wat hij eerder had geschreven of opgenomen. Steve Cropper herinnert zich de dag dat Otis het begin van het nieuwe nummer met hem deelde.

"Als Otis naar de stad kwam, wachtte hij meestal tot hij incheckte in het Holiday Inn voordat hij me belde om met hem te werken aan liedjes in zijn kamer. Deze keer kon hij niet wachten. Hij zei: 'Crop, ik heb een hit Ik kom zo.'

"Toen Otis binnenkwam, zei hij: 'Gewas, pak je darmen.' Ik had altijd een Gibson B-29 in de buurt. Hij pakte het, stemde het af op een open E-akkoord, waardoor de gitaar makkelijker te sliden was. Toen speelde en zong Otis een couplet dat hij had geschreven: Sittin' in the morning sun /Ik zal zitten als de avond komt/De schepen zien binnenrollen/En dan zie ik ze weer wegrollen."

Vanaf dat begin vormden Otis en Cropper de rest van de tekst en de melodie van het lied. Vervolgens nam Otis Redding in twee opnamesessies, de eerste op 22 november en de laatste op 8 december 1967, "Sitting On The Dock Of The Bay" op.

Het dok van de baai

Een tragische vliegtuigcrash

Nadat hij de vocalen voor "Dock Of The Bay" had vastgelegd, vertrok Otis, samen met zijn back-upband, de Bar-Kays, voor een reeks optredens op de weg. Toen de groep in een privévliegtuig van Cleveland naar Madison, Wisconsin vloog, verloor het vliegtuig de macht boven Lake Monona en stortte neer. De enige overlevende was de trompettist van Bar-Kays, Ben Cauley. Otis Redding was weg. Hij was pas 26 jaar oud.

De datum was 10 december 1967, slechts drie dagen nadat Otis klaar was met het opnemen van de vocalen voor "Dock Of The Bay".

Het leven gaat door

Het vliegtuig van Otis was zondag neergestort. Maar, zoals misschien te verwachten was, stonden tegen maandag onsentimentele directieleden van platenmaatschappijen erop, zoals Steve Cropper zich herinnert: "We moeten iets naar buiten brengen."

Op dit moment was het nieuwe nummer nog lang niet klaar voor release. Er moest nog veel productiewerk worden gedaan. De intensieve inspanning van het toevoegen van de nodige finishing touch aan de opname zou vallen op Otis' medewerker, Steve Cropper. Het was, zoals hij zegt, 'heel moeilijk'. Het lichaam van Otis was niet eens teruggevonden op de plaats van de crash. Maar de haast om zijn laatste opname af te ronden en uit te brengen, was eigenlijk een goede zaak voor Cropper. Hij zegt over die tijd: "waarschijnlijk is de muziek het enige dat me op de been hield."

De vleugjes ironie rondom "Zittend op het dok van de baai"

Ironisch genoeg heeft Otis Redding zelfs na bijna een halve eeuw nog nooit de opname gehoord die zo geliefd is. Zoals Steve Cropper zich herinnert,

"Otis hoorde nooit de golven, hij hoorde nooit de zeemeeuwen, en hij hoorde de gitaarvullingen niet die ik deed. En ik ging zelfs naar een lokaal jinglebedrijf daar, Pepper-Tanner, en stapte in hun geluidsbibliotheek en kwam met wat zeemeeuwen en wat golven en ik maakte daar een lus van, bracht ze in en uit de gaten, weet je. Telkens als het lied even op adem kwam, vulde ik het gewoon met een zeemeeuw of een Golf."

Een tweede verrassing betreft de beroemde fluitende coda die het nummer afsluit. Het is misschien wel de beroemdste fluit in de muziekgeschiedenis genoemd. Toch was het nooit de bedoeling dat het een onderdeel van het lied zou zijn.

Opmerkingen

Dannydooberstein op 28 augustus 2019:

Otis die besloot om Dock of The Bay op te nemen en te schrijven, was een integraal onderdeel van zijn lot, aangezien zijn Hogere Zelf, Zijn Ziel, De God in Hem, wist dat hij spoedig zou sterven, en Zittend op The Dock of The Bay, gecombineerd met het griezelige feit dat Otis daadwerkelijk stierf in een watermassa, maakte het nummer zo oprecht voor fans die over de hele wereld luisterden.

Hé, ik denk niet dat het nummer een hit zou zijn geweest als Otis Redding was omgekomen bij een auto-ongeluk of in een trein!

Ronald E Franklin (auteur) uit Mechanicsburg, PA op 12 april 2018:

Bedankt Audrey. Je hebt zo gelijk over Otis en zijn muziek. Ik denk aan de vele duizenden nummers die sinds zijn tijd zijn uitgebracht, maar zijn uitvoeringen worden vandaag de dag nog steeds gekoesterd.

Audrey Hunt van Pahrump NV op 11 april 2018:

Ik luister voor de derde keer naar "Try a Little Tenderness". Ik vind het niet erg om toe te geven dat deze groene ogen van mij gevuld zijn met tranen. Wat een enorm verlies van een ongeëvenaard talent!

Wat betreft "Sitting on the Dock of the Bay", het is voor altijd een klassieker. De video's zijn een welkome aanvulling op dit prachtige eerbetoon aan een van mijn favoriete artiesten… Otis Redding

Ronald E Franklin (auteur) uit Mechanicsburg, PA op 15 februari 2015:

Dank je, Weegschaalkoningin.

Weegschaal koningin op 15 februari 2015:

Een van mijn favoriete nummers aller tijden. Godzijdank voor de mensen van de wereld, die lang genoeg stoppen om iemand een kans te geven. Te vroeg gegaan, maar onsterfelijk door zijn muziek. Dank u voor het eren van zijn nagedachtenis door middel van dit artikel.

Ronald E Franklin (auteur) uit Mechanicsburg, PA op 15 september 2014:

Ik ben het met je eens, Robbert. Het vergde moed voor Otis om afstand te nemen van de formule die zo succesvol voor hem was geweest. Succes op zich kan vaak een keurslijf worden. Bedankt voor het lezen.

Robert Levine uit Brookline, Massachusetts op 15 september 2014:

Het is inspirerend dat Otis niet bang was om zijn muziek in een nieuwe richting te sturen, vier jaar voordat Marvin Gaye zoveel moeite had met Motown om "What's Going On?" vrijgelaten.

Ronald E Franklin (auteur) uit Mechanicsburg, PA op 15 november 2013:

Heel erg bedankt, Jo. Otis liet een grote muzikale erfenis na. Ik ben blij dat je genoten hebt van zijn verhaal.

Jo Alexis-Hagues uit Lincolnshire, VK op 15 november 2013:

Het is zo goed om de geschiedenis achter een aantal van mijn favoriete nummers aller tijden te lezen. Een uitstekend stuk schrijven. Otis was inderdaad een uniek talent, zo verdrietig dat hij zo snel ging. Maar zoals de man zei: "Er komen wat zoete geluiden uit de nachtploeg", zo velen sterven jong, maar de muziek leeft voort. Ik heb hier intens van genoten. Mijn beste voor jou'

joh.

Ronald E Franklin (auteur) uit Mechanicsburg, PA op 19 mei 2013:

Bedankt, platinaOwl4. Het is verbazingwekkend voor mij dat These Arms Of Mine werd opgenomen tijdens wat eigenlijk een geïmproviseerde sessie was. Hij was een groot talent.

platinaUil4 op 19 mei 2013:

Dit is een spectaculair artikel. Ik heb het meeste van wat Otis heeft opgenomen en mijn favoriet aller tijden is zijn eerste hit, These Arms Of Mine. Geweldig werk en ik hoop van wat je te bieden hebt.

Ronald E Franklin (auteur) uit Mechanicsburg, PA op 10 mei 2013:

Bedankt, mevrouwDora. Ik denk dat veel mensen zich de vliegtuigcrash misschien herinneren, maar geen idee hebben wat eraan voorafging. Ik ben blij dat je het leuk vond.

Dora Weithers uit het Caribisch gebied op 10 mei 2013:

Ron, bedankt voor dit verfrissende, inspirerende artikel over een geweldige muziek. Had geen idee hoe Otis Redding het maakte. Nu, dankzij jou, waardeer ik hem nog meer.

Ronald E Franklin (auteur) uit Mechanicsburg, PA op 09 mei 2013:

Bedankt, Patrice. Ik wist niets van de Jet Magazine-foto. Niet bepaald opbouwend! Ik ben blij dat dit niet het beeld is waaraan hij zich herinnert. Ik weet zeker dat veel mensen hem voor hun geestesoog zien zitten op die steiger.

PWalker281 op 09 mei 2013:

Geweldig, geweldig eerbetoon aan Otis Redding! Ik herinner me de vliegtuigcrash nog levendig omdat Jet Magazine een foto publiceerde van zijn lichaam nog steeds in de vliegtuigstoel. Ik was zo woedend dat ik het tijdschrift schreef en hen vermaande het te publiceren. Ik had me niet gerealiseerd dat hij pas 26 was toen hij stierf. Heel erg bedankt voor het schrijven van zo'n ontroerend eerbetoon. Gestemd en gedeeld.

Ronald E Franklin (auteur) uit Mechanicsburg, PA op 09 mei 2013:

Bedankt, feniks2327. Otis heeft een schone reputatie achtergelaten die, in tegenstelling tot sommige sterren uit die tijd, stand heeft gehouden.

Zulma Burgos-Dudgeon uit het Verenigd Koninkrijk op 09 mei 2013:

Absoluut een van mijn favoriete nummers aller tijden. Ik vond het leuk om te lezen hoe het kwam. Het was tragisch om Otis Redding op zo'n jonge leeftijd te verliezen, maar het was in ieder geval niet te wijten aan een drugsverslaving. Het zorgt voor een verfrissende verandering.