Hoe Eddie Van Halen voor altijd rockgitaar veranderde

Inhoudsopgave:

Anonim

De auteur is een gitarist en bassist met meer dan 35 jaar ervaring als muzikant.

De gitaren van Eddie Van Halen

Eddie's gitaren zijn een grote bron van interesse voor fans en spelers die op zoek zijn naar geheime geheimen. Hij bouwde zelf de hoofdgitaar die hij op dit album gebruikte en waar hij uiteindelijk beroemd om werd, de Frankenstein strat. Het bestond uit een schroot Charvel Strat body en hals, voorzien van een custom-wound Gibson PAF pickup en diverse Fender onderdelen.

Hij deed dit omdat er, in tegenstelling tot vandaag, toen echt niets op de markt was dat speelde als een Strat maar een dikkere toon had. De volgende keer dat je je zorgen maakt of je gitaar wel of niet goed genoeg is, bedenk dan dat Eddie Van Halen zijn gitaar uit rommelonderdelen heeft gebouwd!

Er zijn veel geruchten over Eddie's vroege uitrusting, maar een ding dat consensus lijkt te zijn, is dat hij ook een Ibanez Destroyer uit de jaren 70 op een groot deel van de eerste plaat gebruikte. Later sneed hij er een stuk uit, en VH-enthousiastelingen kennen deze gitaar nu als de "Shark". Zijn experiment veranderde de toon van de gitaar negatief, tot ergernis van Eddie.

De Shark (die een stop-bar-staartstuk had) zou qua tuning stabieler zijn geweest. Het is redelijk om te denken dat als hij net zoveel van de toon hield als de verhalen zeggen dat hij deed, hij deze gitaar misschien heeft gebruikt wanneer de whammy bar niet nodig was.

Hoe fascinerend om te bedenken dat het legendarische "bruine geluid" is ontstaan ​​met een Ibanez-gitaar!

Van Spinditty

Een solo van Van Halen uit de vroege jaren '80

Van Halen I: Spoor voor Spoor

1. Rennen met de duivel

Het nummer begint met wat klinkt als een auto die over de snelweg vliegt met de claxon. Misschien waarschuwt de band ons voor wat er gaat gebeuren. Het is interessant dat Van Halen met dit nummer opent, want het is waarschijnlijk het zwakste van het album. Eddie geeft ons hier niets, maar misschien een klein kijkje. Het is een aardig nummer met een stevig ritmenummer, maar het vuurwerk moet nog komen.

2. Uitbarsting

Dit is het nummer dat ervoor zorgde dat miljoenen kinderen zichzelf opsloten in hun slaapkamers met hun gitaren. Als Running with the Devil de lob van de softbal was, slaat Eddie het hier het park uit. De eerste keer dat je het hoort, vraag je jezelf af: "Wat is hier net gebeurd?" Het verhaal gaat dat Eddie deze en andere solo's altijd met zijn rug naar het publiek speelde om zijn trucs te verbergen. Het tikken met twee handen, de Echoplex-duikbommen, zelfs die taaie, semi-gefaseerde toon moet in de jaren zeventig vreemd zijn geweest aan de drukte bij de Whisky.

3. Je hebt me echt

Dit is een cover van de Kinks-hit uit de jaren 60, met een beetje Eddie-smaak om het speciaal te maken. De band coverde verschillende populaire nummers op hun vroege albums, de vermeende theorie was dat als ze begonnen met het coveren van een hit, ze al halverwege waren.

4. Gaat het niet over liefde?

De arpeggio's die deel uitmaken van de intro-riff en het coupletgedeelte, samen met de solo's, geven dit een beetje een Spaans gevoel. De verpletterende akkoorden in het refrein druipen van de bruine klanktoon en het huiveringwekkende intermezzo doet je geloven dat Dave een of twee keer echt tot het uiterste is geweest.

5. Ik ben de Ene

Eddie rookt gewoon doorheen dit swingende nummer. Met een aanstekelijk refrein en verschillende solomogelijkheden is het misschien wel het meest onderschatte juweeltje van Van Halen, misschien zelfs rivaliserende Eruption als het gaat om zijn vaardigheden.

6. Jamie huilt

Het zou niet goed zijn om een ​​Van Halen-nummer als "sassy" te omschrijven, maar dit komt zeker in de buurt. Het draait allemaal om de toon op dit nummer. Over toon gesproken, Tone Loc heeft deze riff gestolen. . . eh, ik bedoel, ik heb deze riff gesampled. . . voor zijn hit Wild Thing uit 1988. Schat!

7. Atomaire punk

Wederom schudden we ons hoofd en vragen we ons af of dat echt een normale gitaar is die Eddie speelt. Nadat ik de eerste "Huh?" gebracht door een kleine phaser en pick scraping, vestigen we ons in een echt gemeen klinkend stuk. En hier een opmerking: luister naar de toon die Eddie grijpt bij de passage van vier noten die onder het couplet volgt. Dat zijn handen, geen uitrusting.

8. Voel je liefde vanavond

Na de streetwise-angst van het vorige nummer verlicht Feel Your Love Tonight de zaken. Dit is het deuntje dat je aanzet als je op een zomerse dag in je cabrio aan het cruisen bent. Totale Californische sfeer!

9. Kleine dromer

Een bijna treurig deuntje, en daar is die toon weer. Dit nummer herinnert ons waarschijnlijk allemaal aan iemand die we ooit kenden en die de dingen nooit goed leek te krijgen. Of misschien herinnert het ons eraan dat we met de juiste hoeveelheid vasthoudendheid ongelooflijke geluiden uit onze gitaren kunnen persen. Hoe dan ook, het is een geweldig nummer.

10. IJsman

Weer zo'n swinger die begint met een bluesy akoestische riff en overgaat in een all-out shred festijn. Eddie op zijn best en nog een juweeltje van Van Halen. VH zou dit soort bluesy akoestische gevoel opnemen in een paar nummers op hun albums die volgden.

11. In brand

Het album eindigt niet alleen met een knal, maar misschien iets meer dat lijkt op twee achttienwielers die op volle snelheid frontaal op elkaar inslaan. Samen met enkele smakelijke solo's haalt Eddie er een monsterlijke hoofdriff uit, en opnieuw ligt het allemaal in de handen. Het is gemeen, het is zwaar en het laat je verlangen naar meer.

Van Halen II en daarna

En degenen die meer wilden, zouden niet teleurgesteld worden. Van Halen II volgde in 1979, en hoewel het niet de legendarische status als debuutalbum heeft bereikt, is het nog steeds een geweldige plaat.

Nummers als Dance the Night Away, Women in Love en Beautiful Girls krijgen tot op de dag van vandaag popradio-airplay. Relatief obscure deuntjes als D.O.A en Somebody Get Me a Doctor bewees dat VH nog steeds een voorsprong had, en Spanish Fly liet ons zien dat Eddie ook de weg wist op een akoestische gitaar.

Afgezien van het ongelooflijke nummer Cathedral en het vrolijke Little Guitars, bestaat Diver Down voor het grootste deel uit covers en vulmiddel.

In 1984 zou Van Halen met een beetje hulp van MTV het grootste succes uit hun carrière behalen. De single Jump (met Eddie op keyboard) legde de laatste hand aan het sterrendom van de band, en het bijbehorende album met de toepasselijke titel 1984 schoot omhoog in de hitlijsten.

Helaas zou snel een van Van Halens grootste tests volgen. De keuze van David Lee Roth om een ​​solocarrière na te streven, liet hen zonder zanger achter en zette de toekomst van de band op het spel.

De erfenis van Eddie Van Halen

De invloed van Eddie Van Halen op de geschiedenis van de rockgitaar is onmiskenbaar. Muziek veranderde snel in het begin van de jaren tachtig, toen legioenen jonge spelers probeerden hun nieuwe gitaarheld te evenaren. Het woord 'shredder' werd al snel een deel van ons vocabulaire toen er een soort gitaarwapenwedloop gaande was.

Veel van de bands die nu respectloos "haarbanden" worden genoemd, zijn directe extrapolaties van het Van Halen-model: de flamboyante zanger, de scherpschutter-gitarist, leuke muziek en de party-hard attitude. Helaas worden die bands soms meer herinnerd vanwege de manier waarop ze zich kleedden en de powerballads die ze uitbrachten. Het feit dat er een aantal absoluut ongelooflijke gitaristen waren tijdens de glam metal periode wordt vaak over het hoofd gezien.

George Lynch, Warren DeMartini, Vito Bratta, Reb Beach. Eddie maakte de weg vrij voor deze jongens en talloze anderen. Toen de grunge-rage begin jaren '90 toesloeg, werd het helaas oncool om goed gitaar te spelen.

Gelukkig is deze donkere tijd voorbij en ontdekken jonge spelers weer wat shred inhoudt.

Van Halen Vandaag

Van Halen leeft voort

De meeste mensen kennen de rest van het verhaal. Van Halen ging Dave achterna met een behoorlijk getalenteerde man genaamd Sammy Hagar, en de band begon de komende decennia meer ongelooflijke muziek te maken. Maar ook die relatie zou stuklopen en Sammy, samen met bassist Michael Anthony, zou uiteindelijk in de problemen komen met de gebroeders Van Halen.

In 2012 kwam Dave terug voor A Different Kind of Truth, wat de band behoorlijk wat media-aandacht en mainstream radio-airplay opleverde. Michael Anthony werd op bas vervangen door Eddies zoon Wolfgang. Anthony heeft zich blijkbaar aangesloten bij het Sammy Hagar-kamp in Cabo en leek niet slechter voor slijtage als YouTube kan worden geloofd.

Eddie laat op de nieuwe plaat een korte glimp van Eddie-heid zien, maar de wanhopige ambitie die uit zijn eerdere werk drupte is al een hele tijd niet meer te zien. Dit was echter nog steeds Van Halen en het album had veel van diezelfde oude sfeer. Had iemand echt minder verwacht?

Eddie Van Halen stierf op 20 oktober 2020, na jarenlang te hebben geworsteld met ernstige gezondheidsproblemen. Hij verliet deze wereld die door velen wordt vereerd als de grootste rockgitarist die ooit heeft geleefd. Hij creëerde de soundtrack voor een generatie, en het is onwaarschijnlijk dat we ooit nog iemand zoals hij zullen zien.

Van Halen was een band die alles had gezien en gedaan, maar het debuutalbum is waar het allemaal begon. In de meer dan drie decennia sinds de release zouden ze rock-royalty worden. Maar vóór MTV en Sammy en Monsters of Rock was er dit eerste album, opgenomen door vier jongens die naam maakten op de Sunset Strip.

Je zou deze artikelen ook kunnen graven

Opmerkingen

Christopher Nowak op 17 december 2019:

Ik geloof dat Eddie Van Halen een van de eerste gitaristen was die de techniek van het gitaar tikken oefende.

Gitaristen zoals VAI, SATRIANI en BATIO zijn voorbeelden van mensen die deze techniek en snelheidstechnieken hebben ontwikkeld

SteveB op 07 november 2019:

Eddie ja, maar hij is geen mens, niet normaal :)

Ja…maar Alex Lifeson, Steve Lukather en Terry Kath (Early Chicago) hmm.. voeg er maar aan toe, Joe Satriani zijn degenen die me om het leven brengen met hun toon en originaliteit. Lukather en Lifeson, met één nummer… kunnen je ziel ten goede veranderen… La Villa Strangiato (Alex) & Better World (Lukather-Toto). Kan versnipperen, maar heeft een enorme ziel.

Dave op 19 juni 2017:

Eddie was 22 toen ze Van Halen opnamen in sept '77

Jim Jennings op 05 januari 2017:

Ik was een van die kinderen die probeerde uit te zoeken wat Eddie Van Halen in godsnaam op gitaar deed, en het kostte me veel tijd om erachter te komen, en ik leer nog steeds. Ik groeide op met Eddie Van Halen en zijn gitaarspel was en is nog steeds een groot deel van mijn leven, ik speel nog steeds graag zijn liedjes, en ik word nog steeds vaak gevraagd om uitbarsting te spelen, hopelijk komt gitaarversnippering terug, want ik ben er nu eindelijk redelijk goed in geworden , maar ik mis de goede oude tijd.

Wesman Todd Shaw uit Kaufman, Texas op 29 april 2016:

Geweldig werk hier. Ik heb genoten van het lezen.

EVH was helemaal een gamechanger. Er waren zo veel klonen. Toen kwam Malmsteen langs.

Ik was absoluut een van die kinderen die probeerde uit te vinden hoe ze zo moesten klinken. Ik raakte zo gefrustreerd dat ik mijn strat en mijn marshall wegdeed en uitsluitend akoestisch ging spelen.

Gitaar Gopher (auteur) op 11-11-2013:

@Quail: Ja, Dave is niet meer wat hij was, om verschillende redenen neem ik aan. Ik probeer hem te herinneren zoals hij vroeger was.

Kwartel op 10 november 2013:

David Lee Roth, je bent nu een vreselijke frontman, ik heb de tour van 2012 gezien en jij was de slechtste, jammer dat je je oude zelf niet kunt vinden.

Hoe Eddie Van Halen voor altijd rockgitaar veranderde